『ＴＤＶ』２０２５ 大千穐楽！

７月３０日（水）

　２０２５年の『ダンス オブ ヴァンパイア』が閉幕した。

　３月の稽古から５か月に及ぶ長丁場を乗り切ったキャスト、オーケストラ、スタッフの皆さん、お疲れさまでした。ご観劇・ご声援くださった皆さん、心より御礼申し上げます。

　東京公演の初日、カーテンコールでご挨拶くださった脚本／歌詞のミヒャエル・クンツェさんは「ヴァンパイアは空想の産物ですが、現実の世界にはヴァンパイアのような存在があり続けています。私たちはそれを許してはなりません」というようなことを話された。
　その夜、クンツェさんと久しぶりにゆっくりと話す機会があったのだが（『レベッカ』の日本初演時以来……だと思う。『ＴＤＶ』をご覧いただくのは帝劇初演ぶり）、その中から「抑えがたい欲望」についてのエピソードを記しておきたい。

　「抑えがたい欲望」は、２幕の後半でクロロック伯爵が歌う『ＴＤＶ』で最も印象深いナンバーであるが、ウィーン初演の稽古が開始された時点でこのナンバーは存在していなかったのだと言う。

　「１１ ｏ’ｃｌｏｃｋ ｎｕｍｂｅｒ」と言うミュージカル業界の用語があるのだが、これは「ミュージカルの２幕終盤で主要な登場人物によって歌われるビッグ・ナンバー」のことを言う。海外では夜公演の開演時刻が２０時とか２０時３０分とかなので、物語のクライマックスは２３時近くになっていることが少なくない。それくらいの時刻に歌われることになるナンバーなので「１１ ｏ'ｃｌｏｃｋ ｎｕｍｂｅｒ」と呼ばれるのである。

　クンツェさんの話に戻ると……『ＴＤＶ』ウィーン初演では伯爵にはそれなりにキャリアのある俳優をキャスティングしていたのだが（演じたのはスティーブ・バートンだったと思う）、稽古がある程度進んだ時点で「彼にも１１ ｏ’ｃｌｏｃｋ ｎｕｍｂｅｒが必要だ」という話になり、急遽発注されて初日の２週間前に出来上がったのが「抑えがたい欲望」なのだという。

　私は……（とクンツェさんは続けた）伯爵はあの歌で本当のことを歌っているとは思わない。伯爵は彼ら（アルフレートとプロフェッサー）が聞いていることを承知していて、敢えて演じているんだよ。

　クンツェさんからそう聞かされるまで、私は「抑えがたい欲望」をそのように解釈したことはなかった。ということは歌を聞いた後でアルフレートが「伯爵にも感情があったんですね……」と共感を寄せそうになるのは、まんまと伯爵の計略にはまったということになる。

　待ってください、確認したいんですが……（と私）、じゃあプロフェッサーが「感情？　くだらん！」と言ってアルフレートのつぶやきを一蹴するのは、プロフェッサーは伯爵の計略を見抜いていた……ということですか？

　その通り（とクンツェさんは答えた）。
　
　日本初演（２００６年）の際に演劇評論家の扇田昭彦さんは『ＴＤＶ』を「全体主義に対して警鐘を鳴らす作品」であると評してくださった。上に記したクンツェさんの初日のご挨拶と扇田さんの批評には通じるところがあるだろう。
　『ＴＤＶ』は伯爵の率いるヴァンパイアたちの勝利で幕を閉じるが、これは物語的にはどう考えてもハッピーエンドではない。むしろバッドエンドであるはずである。

　この世界にヴァンパイアのような存在があり続ける限り、『ダンス オブ ヴァンパイア』は必ず劇場に戻ってくるだろう。

　ではまた。劇場の暗闇で。

『アニー』２０２５通信 夏！

７月２８日（月）

　夏のツアーに向けた稽古が無事に終了した。

　毎年、夏の稽古は１週間程度と（春と比べると）短期間だが、それでも芝居はびっくりするほど豊かになる。子供たちの「柔軟な思考」と大人たちの「豊富な経験」のなせる業だろう。
　昨日の通し稽古も今日の通し稽古も軽快で楽しく、そして感動的であった。春の東京公演をご覧くださった皆さんにももう１度ご覧いただきたい……くらいである。

　さて。

　ツアーの１カ所目は長野県の上田である。上田は東京からだと北陸新幹線で軽井沢の２つ先、長野の手前になる。最速で１時間２０分程度で到着する。
　信州上田観光協会の「うえだトリップなび」というサイトがあるのだが、「上田のことをもう少し知りたい」「観劇の前後に上田を楽しみたい」という皆さんに、ご参考までに。

『アニー』２０２５通信 夏！

７月２２日（火）

　丸美屋食品ミュージカル『アニー』の夏のツアーに向けた稽古が始まっている。

　今年のツアーでは上田、大阪、金沢、そして名古屋へ赴く。大阪と名古屋へは毎年お邪魔しているのだが、上田へは２０１７年以来、金沢へは２０２２年以来となる。ただし前回の金沢公演はコロナ禍対応のため「１幕短縮版」での上演だったので、このヴァージョン（２幕フルサイズ）を金沢でご覧いただくのは初めてのことになる。

　夏のツアーが東京公演と異なるのは、ダブルキャストの子供たちの出演法則である。

　春の東京ではダブルキャストの子供たちは毎回交互に出演していたのだが、夏は上田、金沢、名古屋ではチームバケツが、大阪ではチームモップが出演する。ただしアニーと（一番小さい孤児の）モリーはバケツとモップの交互出演となる。お目当てのキャストがいらっしゃる方はどうぞご注意ください。

　昨年の夏は台風に翻弄されたりもしたのだが……

　今年は無事でありますように。

『ＴＤＶ』２０２５ 福岡！

７月１９日（土）

　福岡の博多座で『ダンス オブ ヴァンパイア』が開幕した。

　博多座では２０２０年１月以来の『ＴＤＶ』である。
　博多座は１９９９年に開場した九州随一の大劇場で、私は「こけら落とし」公演の第２弾『ローマの休日』で初めて訪れた。以来何度となくお邪魔している劇場である。ロビーの物販が大変充実しているので、ご観劇の際には少し余裕をもってお出かけいただくのがおすすめ。

　今日のキャストは伯爵／城田優さん、サラ／中村麗乃さん、アルフレート／寺西拓人さん、伯爵の化身／加賀谷一肇さんである。幕間のクコール劇場は（もうおなじみとなった）口上ネタで、「本日初日」と染め抜かれた深紅の幟（のぼり）を片手に千穐楽までの成功を誓って喝采を浴びた。ちなみに、幟は物販のお店から急遽お借りしてきた物だったらしい。

　明日は昼のみの１回公演。ダブルキャストの「もうひと組」もデビューする。博多座では当日券の販売も予定されているそうなので、ご都合のつく方、諦めきれない方はぜひ。

　『ダンス オブ ヴァンパイア』福岡公演は７月３０日（水）まで。大千穐楽がいよいよ近づいてきた。

訃報 吉井澄雄さん

　照明デザイナーの吉井澄雄さんが亡くなった。

　吉井さんは日本の舞台照明の第一人者でいらした。劇団四季の創立メンバーのおひとりであり、オペラやミュージカル、新劇、スーパー歌舞伎……と幅広いジャンルで大きな功績を残された。私がこの仕事を始めたころ（１９８０年代です）は東宝などの大劇場の照明もほぼ一手に引き受けていらした。私との接点はその時代にある。

　私は大学卒業後、すぐに東宝演劇部に所属して演出部として仕事を始めた。２０代の私は特に森繁久彌さんの座組に付くことが多かったのだが、その照明デザインのほとんども吉井さんのお仕事であった。私は演出部なので吉井さんが明かりを作る時間にも毎回お付き合いした。

　そのつながりで森繁さんの『佐渡島他吉の生涯』を演出させていただいた時（森繁さん、井上思さんと共同で）が、吉井さんと演出家としてご一緒した唯一の機会であった。
　駆け出しの演出家である私は、舞台稽古でもすぐに演出席を立って舞台に駆け上がりたくなってしまうのだが、吉井さんは「君はここにいなさい」と優しくたしなめてくださった。

　日本の舞台照明を近代化し、照明デザイナーの地位を向上させたのは間違いなく吉井さんである。そして多くの優秀な後継者を育てられた。

　ご冥福をお祈りいたします。

ミュージカル『十二国記 ―月の影 影の海―』 公演スケジュールとチケット情報発表

　毎月１２日は“『十二国記』の日” 。

　公演スケジュールとチケット情報が発表されました。公式サイトへはこちらから。

『ＴＤＶ』２０２５ 大阪！

７月４日（金）

　大阪の梅田芸術劇場メインホールで『ダンス オブ ヴァンパイア』が開幕した。

　梅田芸術劇場では２０２０年１月以来の『ＴＤＶ』である。
　メインホールは座席数１９０５席の大劇場。今シーズンの『ＴＤＶ』ツアー中では（東京公演のＢｒｉｌｌｉａ ＨＡＬＬを含めても）最も大きい会場である。特に３階席まである客席空間の比類のないスケールが（客席天井には工費“２億円″ともいわれる大シャンデリアも吊られている）『ＴＤＶ』の世界観を一層引き立たせてくれるだろう。

　今日のキャストは伯爵／城田優さん、サラ／中村麗乃さん、アルフレート／太田基裕さん、伯爵の化身／加賀谷一肇さんである。幕間の“クコール劇場”も初日らしく歌舞伎の口上風で、休憩時間を（休憩時間なのに）大いに盛り上げた。１幕の前半で起きたマイクのトラブルが残念でならないが。

　明日は早くも２回公演。ダブルキャストの「もうひとり」も明日の昼公演でデビューする。

　大阪公演は７月１２日（土）まで。当日券の販売も（貸切公演回を除いて）あるそうです。