『パイレート・クイーン』通信／初日

１１月２８日（土）

  昼過ぎより幾つかの場面を舞台であたり直す。その後、稽古場に移動して全体で最後の確認。解散する前に円陣を組んで気勢を上げる。
  開演２時間前、舞台にて初日のお祓（はら）い。更にワン・シーン舞台であたった後、開場時刻（開演の１時間前）となる。

  開演は１７時１５分。正確な時計を持っていなかったので定刻だったのかどうか定かではないが、ほぼ時間通りに始まったのではないだろうか。初日の舞台はトラブルや大きな取りこぼしも無く、無事にフィナーレを迎えた。
  今日のカーテン・コールは特別編。アラン・ブーブリルさんとクロード＝ミッシェル・シェーンベルクさん、そしてキャロル・リーヴィ・ジョイスさんが舞台に上がられてご挨拶下さった。

  終演後は帝劇客席２階ロビーにて初日のパーティ。会場で『レ・ミゼラブル』の演出家、ジョン・ケアードさんから「あること」を褒めて頂いたのだが、何を褒められたのかは秘密。

  さて、これで『パイレート・クイーン』通信はお終いである。ご愛読ありがとうございました。次は『レベッカ』通信。但し、本格的に始まるのは年が明けてからになる。年内の私は東宝ミュージカルアカデミーのワークショップを担当することになっているのだが、それはここでは触れないつもり。

  それではまた、劇場で。

『パイレート・クイーン』通信

１１月２７日（金）

  舞台稽古３日目。

  ２幕の残りをあたった後、通し舞台稽古（ゲネプロ）。
  大きなミスもトラブルもなく、しかもほぼ予定通りの終了時刻にゲネプロを終えた。どうやら我々の『パイレート・クイーン』号は無事に船出することができそうである。

  明日は初日。良い初日になります様に！

『パイレート・クイーン』通信

１１月２６日（木）

  舞台稽古２日目。１幕中盤から２幕の中盤までを１日かけてあたる。

  昨日と言い今日と言い、舞台稽古が前もって作られたタイム・テーブルの時間通りに進行していることが関係者内で大きな話題となっている。これは、我々の仕事の中では（特にこの規模の新作を開ける際には）極めて異例なことなのである。
  タイム・テーブルを作ったのも舞台稽古を実際に進行しているのも演出助手の小川美也子さんであるが、今では彼女は「オン・タイム美也子」と畏敬の念を持って呼ばれている。シェーンベルクさんからも「あなたは驚異だ」と言われていた。

  明日もオン・タイムであります様に。

『パイレート・クイーン』通信

１１月２５日（水）

  午前中はオーケストラと音響チームのみでサウンドチェック。お昼から出演者ありでテクニカル・リハーサル。更にその後、出演者ありのサウンド・チェック。夕方から舞台稽古開始。
  今日のメニューは１幕の前半までであったが、予定時間内に作業を終えることができた。そしてなんと！  今日は全体での深夜作業は無し。難易度の高い素材であるにもかかわらず、である。

  各セクションの奮闘に感謝したい。

『パイレート・クイーン』通信

１１月２４日（火）

  午前中を音響チームの調整に使ってもらい、道具調べ・照明合わせは昼前から再開。日付が変わった辺りでほぼメニューを消化。その後、舞台転換や照明変化を同期させながら段取るテクニカル・リハーサルを深夜過ぎまで。

  新作の幕を開けると言うのは大変な仕事なのであった。

『パイレート・クイーン』通信

１１月２３日（月）

  １０月２１日から立ち稽古を始めてひと月余り。遂に稽古場最終日を迎えた。
  幾つかの修正の後、オケ付き通し稽古の２回目。稽古場でできることはやり終えた。後は舞台に移動してからでないとできない作業を残すのみ。それは時間との戦いでもあるのだが。
  稽古後は劇場に移動して、道具調べ・照明合わせに入る。
  １９時にスタートして深夜まで作業するが、まだ１幕の前半。今年は再演ものが多くてつい忘れていたが、新作の幕を開けると言うのは大変な仕事なのであった。

  明日も終日道具調べ・照明合わせ。

『パイレート・クイーン』通信

１１月２２日（日）

  稽古前に涼風真世さんの衣裳合わせ。稽古後に保坂知寿さんの衣裳合わせ。
  エリザベス、グレイス、それぞれの個性が衣裳にも強く表れていて、その対比が面白い。豪華ｖｓ質素、重々しいｖｓ動き易い、ゴージャスｖｓシンプル・・・・・・、『パイレート・クイーン』は２人の成長の物語でもある。

  稽古はオケ合わせ、昨日の続きから。その後、オーケストラ付き通し稽古。そして駄目出し。
  舞台の方では仕込み作業が順調に進行している。稽古や衣裳合わせが終了する頃には基本舞台が全貌を現わしていた。
  美術デザイナーの松井るみさんと舞台監督の佐藤博さんが吊り物（舞台上空に吊り込まれている大道具類）のタッパを合わせる（吊り物の高さを決める作業）のに付き合った後、日付が変わった辺りで今日のところは劇場を後にした。

  明日以降はそうは行かない筈だからである。

『パイレート・クイーン』通信

１１月２１日（土）

  稽古前に女性アンサンブルさんたちの衣裳合わせ。そしてオーケストラとの合わせ（オケ合わせ）。

  『パイレート・クイーン』のオーケストラは、Ｋｅｙｂｏｒｄ Ⅰ、ｋｅｙｂｏｒｄ Ⅱ、Ｖｉｏｌｉｎ、Ｐｉｐｅｓ、Ｓａｘ／Ｃｌａｒｉｎｅｔ、Ｈｏｒｎ、Ｈａｒｐ、Ｇｕｉｔａｒｓ、Ｂａｓｓ、Ｐｅｒｃｕｓｓｉｏｎ、Ｄｒｕｍｓの１１名編成。Ｋｅｙｂｏｒｄ Ⅰに座るのは、音楽監督でもある山口琇也さんである。
  『パイレート・クイーン』の音楽は、『レ・ミゼラブル』や『ミス・サイゴン』と比べると、より素朴でシンプルである。と同時に編成や編曲はより現代的になっている。『レミ』『サイゴン』が志向していたシンフォニックなポップスとは、そもそも方向性が違うのだと思う。
  その音楽性に一刻も早く触れたい方は、ブロードウェイ公演時に製作されたＣＤが発売されているので、そちらをお聞きになると良いだろう。

  劇場では『パイレート・クイーン』の仕込みが始まっている。と言っても、昨日千穐楽を迎えた『レ・ミゼラブル』の撤去作業が大ごとなので、私が劇場を退出する時点ではまだ殆んど『パイレート・クイーン』は姿を現してはいなかった。

  明日はオケ合わせの続き、そしてオケ付き通し稽古。舞台では『パイレート・クイーン』が全貌を現すだろう。

葬儀告別式 そして『パイレート・クイーン』通信

１１月２０日（金）

  青山葬儀所へ。
  森繁久彌さんの葬儀告別式であった。弔辞を読まれたのは東宝の松岡功名誉会長。心に残る、とても素敵なお言葉であった。

  『パイレート・クイーン』は振り固め＆歌稽古デー。並行してオーケストラ・リハーサルの２日目。そして男性アンサンブルさんたちの衣裳合わせ。・・・・・・海賊だ！
  『レ・ミゼラブル』も今日で千穐楽。明日から『パイレート・クイーン』の仕込みが始まる。開幕は１週間後に迫った。

『パイレート・クイーン』通信

１１月１９日（木）

  通し稽古。

  シェーンベルクさんのアドヴァイスを頂いて、音楽的な表情が格段に豊かになった。昨日に引き続いての通しなので、色々なことがよりスムーズに進行もした。良い感じに仕上がって来たと思う。
  通し稽古終了後、音楽チームは別稽古場へ移動してオーケストラ・リハーサル開始。稽古場の方は若干の手順修正をして終了。その後も自主稽古が行われていた。

  オケ・リハが終わるのを待って演出部さんは進行打ち合わせ。私も同席させてもらう。終了は２６時３０分。お疲れ様でした。

『パイレート・クイーン』通信

１１月１８日（水）

  クロード＝ミッシェル・シェーンベルクさんがやって来た。そして通し稽古。

  通し稽古の後、日本側のクリエイティブ・チームによる駄目出し。更にその後、シェーンベルクさんから音楽面のアドヴァイスを頂いた。
  これは『ハムレット』を上演する時に、シェイクスピアが稽古場に来て稽古を付けてくれる様な話である。作り手の思いや音楽に込められた意味を、作り手自身から聞く機会を持てたことは大変な収穫であった。
  因みに、シェイクスピアもグレイス・オマリーと同時代に生きた人である。映画『恋におちたシェイクスピア』には、エリザベス１世がシェイクスピアの芝居を観に劇場を訪れる場面がある。

  明日も通し稽古。そしてオーケストラのリハーサルが始まる。

『パイレート・クイーン』通信

１１月１７日（火）

  午前中は東宝ミュージカルアカデミーへ。
  いつものメニューを消化した後、１２月に予定されているワークショップ用のテキストを配布。ワークショップでは、まずはストレート・プレイの台詞に取り組むつもり。

  午後は『パイレート・クイーン』の稽古場へ。
  今日はアイリッシュ・ダンスの振り固めを中心としたおさらいデー。酒場、オープニング、結婚式、洗礼式……などをさらう。
  稽古後は照明デザイナーの高見さん、演出部の皆さんと照明打ち合わせ。台本を追って全場面の照明変化をチェックして行くので、実際の上演時間以上に時間を費やす。

  明日は再び通し稽古。

『パイレート・クイーン』通信

１１月１６日（月）

  公式ページで告知されていた公開稽古。

  マスコミの皆さんと、公式ページに応募された方から抽選で選ばれた１００名の方を稽古場にお招きして、『パイレート・クイーン』から３シーンをご覧頂いた。
  ご覧頂いたのは、１幕８場（グレイスとドーナルの結婚式）、１幕５場（エリザベスの王宮）、そして１幕のラストシーンである１４場（グレイスとドゥブダラとの別れ）であった。
  その様子は公式ブログに早くもＵＰされているので、そちらをご覧いただきたい。参加してくださった皆さんからのコメントも早速寄せられているが、それを読ませていただく限りは好評の様子で、胸を撫で下ろしている。
  私は司会進行を仰せつかったのだが、こういう役割には全く自信がない。無事に役目を果たすことができたのか。せめて邪魔になっていなければ良いのだが。

  公開稽古の後は非公開稽古。一昨日の通し稽古で見えてきた課題を、ひとつひとつ丁寧に潰す。

また訃報

  今度は大浦みずきさんである。きっと良くなられてまたお仕事でご一緒できると信じていたのも、叶わぬことになった。

  大浦さんとは『イーストウィックの魔女たち』でご一緒した。
  作品の中では敵役であるフェリシア・ガブリエルを、実に楽しげに、しかもファニー、且つエレガントに演じてくださった。そして見事なダンス・ナンバーを披露してくださった。
  本来フェリシアはそんなに激しく踊る役ではなかった。だが、大浦さんのことをよくご存じでいらした振付の前田清実さんは、大浦さんとお２人で「踊るフェリシア」を作り出されたのであった。
  宝塚歌劇団時代の大浦さんとは、私は舞台監督として何作かご一緒した。中では『キス・ミー、ケイト』の色気たっぷりの男役ぶりの見事さが思い出される。

  謹んでご冥福をお祈りいたします。

『パイレート・クイーン』通信

１１月１４日（土）

  全幕を通す。

  通してみて分かったことは、グレイス・オマリー役は大変だ、と言うことである。いや、それは通す前から分かっていたか。通して分かったのは、『パイレート・クイーン』が案外コンパクトな作品だと言うことである。
  コンパクトと言うのは上演時間のことで、作品世界のスケールのことではない。上演時間は、今日の時点で１幕が１時間１２～３分、２幕が５３～４分であった。これにカーテンコールが付いて、（２５分の休憩を含めても）全体で２時間４５分程度に仕上がるのではないだろうか。
  通し稽古の後は全体で駄目出し。更にその後、明後日の公開稽古の段取りを稽古。

  明日は稽古ＯＦＦ。なので、稽古終了後、キャスト、ミュージシャン、スタッフの有志で銀座にあるアイリッシュ・パブに繰り出す。アイルランドからのお客様、キャロルさん、コナーさん、ブライアンさん、キアランさん、ノリーンさんの歓迎会なのであった。

  それはそれは楽しい夜でした。

『パイレート・クイーン』通信

１１月１３日（金）

  ２幕をおさらい。

  久し振りで思い出しに手間取ったりもしつつ、手順が曖昧だった部分を整理したり、より良くするために手直しを加えたりしながら、１日がかりで２幕を終えた。
  この３日間で全幕を台本順にあたった訳であるが、中々の盛り沢山で、演じ手や作り手にとっては相当手強い作品であることを再認識した。が、順調に、良いペースで仕上がって来ていると思う。私自身は十分に手ごたえを感じている。

  明日は（乱暴にも）１幕、２幕を通してみるつもり。止めずに通すことで見えてくるものがある筈だからである。

『パイレート・クイーン』通信

１１月１２日（木）

  午前中は日藝所沢。
  先週と今週は舞台監督や演出助手について考察している。劇場入りしてから初日を迎えるまでにどんな作業がどんなタイミングで行われるのか、とか、稽古スケジュールをどう立てるのか、とかである。

  午後は『パイレート・クイーン』の稽古場へ。昨日の続き、１幕後半をおさらい。
  昨日と今日で、「もぐり酒場」の場面を手直ししたのだが、アイリッシュ・ダンス振り付けのキャロルさんから、「シカゴ版、ニューヨーク版、東京版と３回この場面に関わって来たけれど、今回が一番素敵」と激励の言葉をいただいた。ちょっと嬉しい。

  稽古後は照明デザイナーの高見和義さん、舞台監督の佐藤博さん、映像関係の業者「マグナックス」の担当の方とプロジェクションについての打ち合わせ。更にその後、演出部の皆さんと精力をつけに行く（焼き肉です）。

『パイレート・クイーン』通信

１１月１１日（水）

  稽古前に日経新聞さんの取材。ただし『パイレート・クイーン』のことではなく、デジタル家電について。

  稽古は台本順に、プロローグから１幕前半をおさらい。
  未整理な部分や場面の繋がりなどを潰しながら、芝居のニュアンスなど、少し細かい部分にも踏み込む。久し振りにあたる場面も多かったが、皆さんよく覚えていて下さったこともあり、概ね順調に進行した。
  それにしても、１幕前半には手の込んだ場面が多い。キャストの皆さん、スタッフの皆さん、本当にお疲れ様でした。私も結構消耗しました。

『パイレート・クイーン』通信

１１月１０日（火）

  午前中は東宝ミュージカルアカデミー、午後は『パイレート・クイーン』の稽古場へ。

  まずは「洗礼式」に続く場面をあたる。この場面の終わりにもちょっとしたアクションがある。ミュージカル・ナンバーのステージングの後、このアクションを作る。
  その後、１幕１１場、１２場、１４場をおさらい、手直し。１幕を稽古していた時点では来日していなかったコナーさん、ブライアンさん、キアランさん、ノリーンさんを入れ込む。久し振りの１幕で、自分で作った場面の段取りを忘れていたりして、我ながら情けない。

  今日で全場面に手を付けたことになる。明日は１幕前半を頭からさらってゆくつもり。

訃報

  森繁久彌さんが亡くなった。

  私にとって森繁さんは、他のどの俳優さんとも異なる特別な存在の方であった。
  大学を出て東宝演劇部に所属した私は、その１年目の終りに初めて森繁さんの作品に配属された。もちろん演出部の一番下っ端として、であった。以来、森繁さんの最後の舞台まで、私は全ての森繁さんの舞台に参加した。

  こうしてこの記事を書いていても、森繁さんとのお仕事での様々な出来事が次から次へと蘇って来る。が、今はそれを整理して記している余裕が残念ながら私に無い。いつか時間が確保できた時に、改めて森繁さんとのことを記したいと思う。

  先生、お疲れ様でした。そして、ありがとうございました。

『パイレート・クイーン』通信

１１月９日（月）

  稽古前に、保坂さん、山口さん、涼風さん、キャロルさん、そして私で、新聞、通信社、雑誌などの演劇記者の皆さんの合同取材。初日が近づくにつれて、色々な所で記事になるだろう。

  キャロルさんと私はひと足先に取材を抜けて稽古場へ。１日かけて「洗礼式」のアイリッシュ・ダンスを振り付け。これで大きなダンス・ナンバーの振り付けはひと通り終わった。
  今日も稽古場に何人かのミュージシャンが顔を出して下さった。笛やヴァイオリン、パーカッションの音色が加わり、『パイレート・クイーン』の世界がいきなり目の前に現れたかの様であった。

  音楽の力は偉大だなぁ。

『パイレート・クイーン』通信

１１月８日（日）

  アクション・シークェンスのおさらい、兼、コナーさん、ブライアンさん、キアランさんの入れ込み。
  アクション・シークェンスの動きを付けた時点で彼らはまだ来日していなかった。なので、今まではアンサンブルの女子が彼らの代役となって稽古をしていたのであった。彼らはアクションは未体験だったらしく、手順がひとつ付く毎に大騒ぎであった。チャンバラごっこが男子をわくわくさせるのは日本もアイルランドも同じらしい。

  アクションの後は、２幕中盤にある「洗礼式」場面の導入部を作る。ここでもアイリッシュ・ダンスが踊られるのだが、その振り付けは明日のメニュー。更にその後、１幕中盤の「結婚式」に続く場面を作る。
  明日「洗礼式」を振り付け、明後日「洗礼式」のダンス後をあたれば、ひと通り全場面に手を付けたことになる。

  そこから先が大変なんだけど。

『パイレート・クイーン』通信

１１月６日（金）

  稽古前に保坂さん、涼風さんとプログラム用の対談。

  稽古ではラストシーンを作る。その後、フィナーレの振り付け。並行して女王お２人の衣裳の仮縫い。
  グレイスとエリザベスの衣裳を比べると、２人の生活の違いが見えて来る。グレイスのそれは活動的で素朴であるのに対し、エリザベスは重々しく、きらびやかである。易々と国を飛び出し大海を駆け巡ったグレイス、多くの取り巻きに囲まれ宮廷でまつりごとを行ったエリザベス。その「動」と「静」の違いである。
  同時代に生まれ、同じ様に国を治めることになった２人の女性の対象ぶりは実に興味深い。衣裳の差異は国力の差でもあるだろう。

  稽古後は美術デザイナーの松井るみさんと、大道具発注前の最後の確認。大道具製作用に作られた更に細密な舞台模型と図面とで仕上がりを最終確認。

  明日は稽古ＯＦＦ。久し振りに本当に休むぞ。

『パイレート・クイーン』通信

１１月５日（木）

  午前中は日藝所沢へ。
  舞台平面図（舞台を真上から見た状態の図面）に書かれている情報を読み取って、エレベーション（舞台を客席から見たときの見え方）を起こしてみる。更に、ある作品が劇場入りしてから初日を迎えるまでには何日間必要か、シミュレーションしてみる。

  午後は『パイレート・クイーン』の稽古場へ。アイリッシュ・ダンスのおさらいデー。
  この４日間で振り付けたアイリッシュ・ダンスのナンバー、結婚式や酒場、プロローグなどのステップとフォーメーションを整理、確認。振り付けた日と比較すると格段にアイリッシュらしくなって来た。

  今日も長い１日であった。

『パイレート・クイーン』通信

１１月４日（水）

  稽古と並行しながら色々な作業も進行している。今日も稽古前に、アイリッシュ・ダンサーたちの衣裳や靴のフィッティング、英国軍兵士たちの鎧のフィッティング、などが行われていた。
  今回、ミュージシャンの皆さんはオン・ステージ、舞台後方のエリアで演奏することになるのだが、そのミュージシャンの何人かも稽古場に顔を出してくれた。
  オーケストラを舞台に上げることはアラン・ブーブリルさんとクロード＝ミッシェル・シェーンベルクさんのたっての願いであった。そして、いくつかの場面では、ミュージシャンの何人かが演奏エリアを離れ、舞台上で（つまり俳優の近くで）演奏することになる。これも２人の希望であった。

  さて、稽古は今日も新しいナンバーを振り付け。
  出演者の皆さんに聞くと、アイリッシュ・ダンスは３０分も続ければヘトヘトだそうである。それを（休憩を挟みながらとは言え）６時間以上も！  キャロルさん、並びに出演者一同の奮闘に敬意を表したい。

『パイレート・クイーン』通信

１１月３日（火）

  午前中は東宝ミュージカルアカデミー。午後は『パイレート・クイーン』の稽古場へ。

  今日は１幕８場を振り付け。
  １幕８場はグレイスとドーナルの結婚式の場面である。余談だが、思い返せば今までにもずいぶんたくさんの結婚式の場面を作って来た。
  『サウンド・オブ・ミュージック』にも結婚式の場面があった。『Ｉ Ｄｏ！，Ｉ Ｄｏ！』にも。『Ｉ Ｌｏｖｅ Ｙｏｕ 愛の果ては？』にも『シェルブールの雨傘』にもあった。今回の結婚式は、もちろんアイルランド流である。
  ここでもアイリッシュ・ダンスをふんだんにご覧いただける。アイリッシュ・ダンサー６名の見せ場もあるし、大勢でステップを踏む賑やかな瞬間もある。

  今月１６日に予定されている公開稽古で、この場面もご覧いただけるかもしれない（そうならなかった時はごめんなさい）。

『パイレート・クイーン』通信

１１月２日（月）

  『パイレート・クイーン』の稽古は通常１３時スタートである。が、１１月に入ってからは、その前に２時間、アイリッシュ・ダンサーたちの稽古が組まれている。
  ここで言うアイリッシュ・ダンサーとは、昨日ご紹介した４名（コナーさん、ブライアンさん、キアランさん＆ノリーンさん）に加えて、タカ・ハヤシさんと中川唯可さんである。この６人が、アイリッシュ・ダンスの場面では特に重要なパートを受け持つことになる。

  さて、今日の振り付けは１幕７場。１０月２５日に手を付けた「もぐり酒場」の場面の続きである。この場面のナンバーは「男は男」で、ここでは上記の６人が見事な足さばきを披露してくれる。１幕中盤のハイライト・シーンになるだろう。
  更にその後、同じ２５日に作った１幕１１場に登場する、イギリス軍の行軍シークェンスの短いステップも振り付ける。このナンバーの振り付けにはキャロルさんのアシスタント、ノリーンさんのキャリアが生かされている。彼女はマーチングの経験も豊富なのだそうである。

  明日ももちろんアイリッシュ・ダンス！

『パイレート・クイーン』通信

１１月１日（日）

  アイリッシュ・ダンスの振り付けを担当するキャロル・リーヴィ・ジョイスさんが稽古場にやって来た。製作発表の行われた８月以来の再会である。
  そして、今日からはアイリッシュ・ダンサー４人を新たにお迎えした。コナー・オサリバン（Ｃｏｎｏｒ Ｏ’Ｓｕｌｌｉｖａｎ）さん、ブライアン・シナーズ（Ｂｒｉａｎ Ｓｈｉｎｎｏｒｓ）さん、キアラン・ディロン（Ｃｉａｒａｎ Ｄｉｌｌｏｎ）さん（以上男性）、そしてキャロルさんのアシスタントも兼務するノリーン・ボイル（Ｎｏｒｅｅｎ Ｂｏｙｌｅ）さんである。

  稽古では、早速プロローグと、続く１幕１場の導入部を振り付け。
  日本版『パイレート・クイーン』のプロローグはブロードウェイ版とは異なるものになる。オーヴァーチュアに続く音楽が新たに用意され、「Ｃｏｍｍｕｎｉｔｙ Ｄａｎｃｅ」とキャロルさんが命名した新ダンス・ナンバーが展開されることになる。
  その「Ｃｏｍｕｎｎｉｔｙ Ｄａｎｃｅ」が終わると１幕１場である。すでに先月、立ち稽古の初日に作ったシーンに繋がる、オマリー一族の登場シークェンスがキャロルさんによって作られて行く。
  その２つを新たに作った後、１幕１場の前半をおさらい。プロローグから繋げてみても、我ながら「悪くない」と思える出来で、ひと安心であった。

  ところで、アイルランドと日本とでは９時間の時差がある。稽古が始まる１３時も、アイルランド時間では午前４時になる。キャロルさんたちの来日は昨日のことで、と言うことは、５人ともまだ時差ボケの真っ最中である。
  案の定、昨日は到着早々眠りに落ちてしまったと聞く。だとすれば、今朝も暗い内から目覚めていたに違いあるまい。さすがに稽古も１７時（日本時間）近くになると、一同ややお疲れのご様子であった（特に男子３名）。が、キャロルさんはそんな素振りを全く見せず、お見事であった。キャロルさんが３度目の来日であるのに対して、４人は初来日だったことも関係しているのかもしれない。

  明日もアイリッシュ・ダンス！

『パイレート・クイーン』通信

１０月３１日（土）

  ２幕の１１場、１２場をあたる。ストーリー的にはもうクライマックスである。なので内容には触れない。

  １０月２１日の立ち稽古スタートから１０日間、今日で第１段階のメニューは終了である。
  明日から１１月に突入、アイリッシュ・ダンス・シークェンスを仕上げるために、キャロル・リーヴィ・ジョイスさんが戻って来る。４人のアイリッシュ・ダンサーも一緒である。
  明日からしばらくは「ダンス漬け」である。

  ところで、すでにご存じの方も多いだろうが、『パイレート・クイーン』の稽古場を取材陣と一般の応募者の方に公開することになった。詳細はこちらからどうぞ。
  「なんでウィーク・デーに実施するの？」というご質問をよく受けるのだが、『パイレート・クイーン』の稽古場は帝劇ビルの中にあり、稽古場へ行くための通路やエレベーターは、本公演のキャスト＆スタッフと共有しているのである。
  なので、稽古場に部外者を一度に１００人もお招きするためには、帝劇の休館日を選ぶしかなかったのである。
  どうぞご了承ください。

『パイレート・クイーン』通信

１０月２９日（木）

  午前中は日藝所沢。本業の方が佳境に入ると所沢往復はしんどいなあ。

  午後は『パイレート・クイーン』の稽古場へ。２幕の後半、８場、９場、１０場をあたる。
  ７場と８場の間には大きな時間経過が存在する。本編ではあっという間に通過してしまうのだが、その間に７年の年月が流れる。その７年の間にアイルランドとイギリスの力関係は決定的に変化する。
  グレイスやティアナンの運命も大きく変わる。あんなことになっていたり、こんなことを試みてみたり、その結果こんなことになったりする。そのことがエリザベスの心にも大きく影響を与えたりもする。
  そしてグレイスはある場所に向かうことになり、そこで誰かと出会い、あんなことやこんなことをするのである。

  明日は稽古ＯＦＦ。とっくに締め切りを過ぎてしまったプログラムの挨拶文を執筆しなければ。

『パイレート・クイーン』通信

１０月２８日（水）

  ２幕の幕開き、３シーンを作る。

  もうストーリーには触れないでおくが、２幕１場ではグレイスの身に変化が訪れる。この船上での出来事は実話だと言われている。２幕２場では再びイギリス軍との戦い。１幕前半の戦闘に比べれば短時間だが、もちろん渥美さんの出番である。そして２幕３場。グレイスの人間関係が大きく変化する。そしてそれは新たなドラマの始まりでもあるのだが、ここでは触れない。

  稽古スケジュールが発表された時、今日の終了予定は２０時になっていた。が、実際には２時間以上早く終えることができた。
  私も学習しているのである。

『パイレート・クイーン』通信

１０月２７日（火）

  午前中は東宝ミュージカルアカデミー。相変わらず欠席者が多い。

  午後は『パイレート・クイーン』の稽古場へ。今日も新しい場面、１幕１３場、２幕４場、５場をあたる。昨日とは打って変わって少人数の場面ばかりが並んだ。

  １幕１３場と２幕４場はロンドンのエリザベスの王宮場面である。
  弱冠２５歳で即位した女王は次第にその統治能力を発揮し、やがて大英帝国に大いなる繁栄をもたらす大女王となって行く。そのプロセスが『パイレート・クイーン』では対アイルランド政策の進行によって表される。
  女王の命を受けアイルランドに赴くのがリチャード・ビンガム卿である。この時代のアイルランド政策については公式ページの「もっと知りたいアイルランド」コーナーに連載中の「グレイス・オマリーが生きた世界」に詳しい。史実では何人かが引き継いだアイルランド総督の役割を、『パイレート・クイーン』ではビンガム卿が一手に引き受けることになる。
  涼風真世さんと石川禅さんは今までにも幾度となく共演されて来たが、今回は主従の関係である。どちらも歌、演技、共に申し分のない実力者同士、お２人の場面も否応なしにボルテージが上がる。『パイレート・クイーン』のハイライトのひとつになる筈である。

  ２幕４場はグレイスとティアナンの場面。内容には触れないでおくが、保坂さんと山口さんのデュエット場面である。お２人のデュエットと言うだけで、学生時代からお２人を見続けて来た私はもう胸がいっぱいである。
  観劇という行為には、観客の過去、そして現在が強く影響する。「思い入れ」と言い換えれば理解し易いと思うが、そういう観客ひとりひとりの「思い」が加わって、ようやく作品は完成するのだと思う。

  『パイレート・クイーン』はそういう作品でありたい、と思うのである。

『パイレート・クイーン』通信

１０月２６日（月）

  顔寄せ。だがその前に保坂知寿さん、涼風真世さんとタカラヅカ・スカイ・ステージの収録。毎度のことだが、こういうことに私は向いていない、とつくづく思う。

  顔寄せの方は公式ブログにその様子がＵＰされているのでそちらを参照されたい。因みに、私が挨拶で述べたのは、
  「遣り甲斐のある作品を演出する機会を与えられて感謝している。が実際に稽古に入ってみると遣り甲斐がありすぎる……」
  みたいな、ウケ狙いなものであった。
  稽古は１幕５場をさらった後、新たに１幕１２場と１４場をあたる。
  １２場は、ドーナルと結婚し今ではオフラハティ一族の街「ロックフリート」に暮らすグレイスが、オマリー一族の暮らす「クルー湾」に向かうことになるエピソード。ここのナンバー「進め  クルー湾へ」は、ブーブリル＆シェーンベルク作品としてはやや異質な、ちょっとソウルっぽい雰囲気も感じられる楽曲である。とにかくコーラスが格好良い。
  １４場は１幕の幕切れ。グレイスが名実共にオマリー一族の族長となる感動的で美しい場面である。

  稽古は順調に進行している（と思う）が、今の私は十分に「いっぱいいっぱい」である。そうは見えていないかもしれないが。

『パイレート・クイーン』通信

１０月２５日（日）

  １幕７場、そして８、９場をすっ飛ばして１幕１０場～１１場をあたる。

  １幕７場は「ロックフリートのもぐり酒場」である。
  「ロックフリート」とは、オフラハティの一族が暮らすアイルランドの一地方の名前である。その地方のもぐり酒場に、海賊の女王との結婚が決まったドーナル・オフラハティを祝うために悪友たちが集っている。そこにお店の女の子たちも加わって……。
  当然、賑やかで陽気なナンバーが繰り広げられることになるのだが、今日ステージングしたのはその前半部分のみである。後半はアイリッシュ・ダンスの掛け合いになるので、この続きはキャロルが再来日する１１月に入ってから手を付ける予定。

  １幕１０場はとても短い場面だが、グレイスとドーナルの新婚生活がどの様なものであったかを垣間見ることができる。そして、続く１１場ではロックフリートの街に重大な危機が訪れる。その時グレイスがとった行動は……。
  どちらのシーンも青木美保さんの手を煩わせた。加えて、１０場では渥美博さんの手も。

  稽古後は、明日予定されているシーンのために盆を回して色々なことをシミュレーション。遅くまで付き合ってくださった青木美保さん、小川美也子さん、そして演出部の皆さん、ありがとうございました。

『パイレート・クイーン』通信

１０月２４日（土）

  １幕５場、６場をあたる。

  ５場はイギリス。エリザベスが女王に即位した日である。
  エリザベス１世も、グレイスに負けず劣らず波乱万丈の生涯を送った人物であった。国王ヘンリー８世とその２番目の妻アン・ブーリンの間に生まれたが、国王は後に妻の首をはねる。一時は王位継承権を剥奪されロンドン塔に幽閉されたが、１５５８年、遂にイギリスの女王となる。『パイレート・クイーン』はその１５５８年から始まる。
  『パイレート・クイーン』の台本の冒頭には次のように記されている。
  「『パイレート・クイーン』は、女性が無力だった時代に生きた、二人の強力な女性の物語である。」
  つまり、物語の冒頭では、グレイス・オマリーもエリザベスも、無力な女性のひとりに過ぎないのである｡『パイレート・クイーン』は､２人の挫折と成長の物語でもある。

  ６場は再びアイルランド。
  アイルランドへの圧力を強める近代国家イギリスに対抗するためには、有力部族同士が手を結ぶしか方法はない。が、昨日まで敵味方に分かれていた部族がそう簡単に手を結べる筈もない。そんな時に選ばれるのは政略結婚である。
  オマリー一族は、オフラハティ一族と同盟を結ぶことになった。これはグレイスにとっては２つの苦しみが訪れることを意味している。ひとつは、ようやく手に入れた「海で暮らす」夢を取り上げられること、もうひとつは、最愛の人・ティアナンと別れなければならないということである。さて……。

  稽古スケジュールは情け容赦ない。明日も更に先へ進む。

『パイレート・クイーン』通信

１０月２３日（金）

  午前中はＰＲＧさんへ。『レベッカ』のために、ある照明機材のテストを見せてもらう。

  午後は『パイレート・クイーン』の稽古場へ。１幕４場をあたる。
  ４場はパイレート・クイーン号と英国軍の戦闘場面。時間にすれば僅か１分ちょっとのアクションを１日がかりで作る。アクション・コーディネーターはもちろん渥美博さんである。
  この戦闘を通して、グレイスはオマリー一族の中で次のリーダー候補として認められて行くことになる。そして、イギリス側からは「女王陛下に歯向かう厄介な人物」として認識されることになる。

  明日の稽古は、そのイギリス側の反応、など。

『パイレート・クイーン』通信

１０月２２日（木）

  午前中は日藝所沢。

  私の受け持つ「演出実習Ⅱ」に、「演劇」を授業科目に持つ高校などから先生が「研修」にいらっしゃることがある。多くの場合、先生方は１年間、日大の学生たちと演劇についての様々な授業を受けられるのである。
  私のクラスにも過去お２人の先生が研修にいらした。今年度もその様な先生が参加されている。
  夏休み明けの「演出実習Ⅱ」では「ある芝居のワンシーンを演出してみる」を継続中なのだが、今日はその先生が演出にチャレンジされた。先生は高校演劇を指導されて来た経験が豊富な方なので、大勢の生徒に役割を与えたり、芝居作りが停滞しないように常に新しい指示を追加したりなど、稽古の進め方がとてもユニークで、私はとても面白く拝見した（このブログでは説明の都合上「先生」と記しているが、「演出実習Ⅱ」ではあくまでも生徒として参加されているし、私も他の生徒と同様に接している）。
  「演劇は面白い」「稽古は楽しい」と言う根本的なことに改めて思いを巡らすことができた貴重な時間であった。

  午後は『パイレート・クイーン』の稽古場へ。

  昨日手を付けた１幕１場をおさらいした後、２場と３場をあたる。
  １場は、アイルランドの「海賊」たち＝オマリー一族が新造した船の命名式から始まる。船の名前はもちろん「パイレート・クイーン号」である。
  当時の海賊船は女性禁制であった。海賊たちは「女性が船に乗ると不吉な事が起こる」と、頑なに信じていたのである。そんな海賊船にグレイスがどうして乗り込むことになったのか、が１場では語られる。
  昨日７時間かけて段取った１場も、通せば僅か１０分である。だがその１０分を価値ある時間にするためには昨日の７時間が必要だったのである。「新作を作る」と言うのはそういうことの連続なのである。
  ２場、３場は１場から連続するシークェンスで、グレイスを乗せて処女航海に出たパイレート・クイーン号の船上で、２場ではグレイスと父・ドゥブダラの、３場ではグレイスとティアナンの、それぞれの思いを託したナンバーが展開されることになる。

  新作の稽古始めは緊張する。「上手くやれているだろうか」とか「別のやり方があるのではないか」とか、余計な事が頭をよぎり、平常心ではいられない。
  劇場の神様、どうか『パイレート・クイーン』号の航海をお守りください。私が進路を誤りませんように！

『パイレート・クイーン』通信

１０月２１日（水）

  立ち稽古始まる。

  １幕の１場を１日がかりで段取る。一昨日の日記に「盆を回すことで様々なシーンを作ってみたい」と記したが、その通り、このシーンでは幾度となく盆が回る。
  ある場面を稽古する時、私は前もって人物の動線や舞台転換などをシミュレートして臨むことにしている。今回もいつも通り、１幕１場の様々な要素を前もってシミュレートして稽古に臨んだ。臨んだのだが、今回はいつもの様には行かないことが分かった。稽古場で実際に盆を回してみると、思いもよらない様な部分で想像とは異なる見え方になることが頻繁にあったのである。
  立ち稽古初日の今日は、１幕１場の段取りを大雑把に付けただけで２０時近くになってしまった。「盆を多用する」と決めたのは自分なのだが……先が思いやられる。

  辛抱強くお付き合いくださった出演者とスタッフの皆さん、ありがとうございました。次回はもう少し要領良くやれるように心掛けます。

『パイレート・クイーン』はお休み

１０月２０日（火）

  東宝ミュージカルアカデミーへ。
  欠席者が増えて来たのが気がかり。季節の変わり目で体調を崩しやすい時期であるのに加えて、インフルエンザの流行である。
  舞台を務める者にとって、毎年のように襲い来るインフルエンザは正に脅威である。舞台に穴は開けられないからである。これから逃れるには予防を徹底するしかない。
  舞台俳優には難儀な時代になった。

『パイレート・クイーン』通信

１０月１９日（月）

  稽古場には回り舞台（我々は「盆」と呼ぶ）が仮設されている。日本版の『パイレート・クイーン』では、大がかりな舞台装置は用いない代わりに、「盆」を回すことで様々なシーンを作ってみたいと考えている。
  で、稽古前にステージングの青木美保さんと、様々なタイミングで盆を回してみて色々なシーンのシミュレーション。頭の中で想像しているのと実際に目の前で回るのとでは、やはり大違い。稽古場に「盆」があることのありがたみを実感。

  稽古は昨日に引き続き、全体でのヴォーカル稽古。ナンバーの間に挿入される台詞も入れて、全場面をひと通りあたる。これでヴォーカルをメインとした稽古は終了、いよいよ明後日より立ち稽古に入る。

  稽古後は休館日の帝劇の舞台袖をお借りして、やや規模の大きいテクニカル・テスト。想定通りの結果にひと安心。
  更にその後、舞台美術の松井るみさん、照明の高見和義さんと美術・照明についての打ち合わせ。細部が具体的になって来た。

『パイレート・クイーン』通信

１０月１８日（日）

  稽古前に「ミュージカル」誌の取材を受ける。私の後には涼風さんが取材を受けていらした。１２月号……かな？

  稽古は全体でのヴォーカル稽古。
  全体での、と言ってもまだ何人かが『レ・ミゼラブル』に出演中である。その何人かを除いて、今までアンサンブル、ソロ・パート別々に進めて来たヴォーカル稽古を合体させての稽古であった。物語の進行に沿って、セリフも端折らずに、ある程度繋げながら稽古したので、今まで自分のパートしか聞いたことのなかった殆んどの人々にも、ようやく全貌が伝わったことだろう。

  稽古後は音響デザイナーの山本浩一さんと打ち合わせ、更に照明デザイナーの高見和義さんと打ち合わせ。それぞれが現時点で気にしている事項を確認する。

『パイレート・クイーン』通信 超ミニ

１０月１７日（土）

  ヴォーカル稽古。私は欠席。

『パイレート・クイーン』通信

１０月１６日（金）

  アクション・デー。
  アクション・コーディネーターの渥美さんに、３時間みっちりしごかれる。最初はいつもの様に基礎の動作から。そして最終的にはひとり対大勢の手を付けて、実践に近い集団戦。目付きや剣のさばきなど、ひとりひとりが様になって来た。
  並行して青木美保さんとステージングの打ち合わせ。１幕前半の舞台の使い方を、模型を使用してシミュレーション。

『パイレート・クイーン』通信

１０月１５日（木）

  午前中は日大藝術学部所沢。「ある芝居のワンシーンを演出してみる」の続き。

  午後は『パイレート・クイーン』の稽古場へ。アイリッシュ・ダンスのレッスンとヴォーカル稽古と、クリエの舞台をお借りして「帆」の素材テストが並行して行われる。
  「帆」の素材テストは、クリエに大型送風機２台を持ち込んで、想定されている大きさの帆を吊り、実際に風を当てながらその見え方や効果を検証。我々の『パイレート・クイーン』では、大規模な舞台美術は使用せず、なるべくシンプルな表現を目指そうと考えている。どうすれば余分なものを削ぎ落とせるのか、今日の様な検証作業が欠かせないのである。

『パイレート・クイーン』通信

１０月１３日（火）

  午前中は東宝ミュージカルアカデミーへ。
  受講生たちは次の試演会へ向けて動き出している。私の担当ではないが、次はミュージカル作品である。

  午後は『パイレート・クイーン』の稽古場へ。
  ヴォーカル稽古も後半に入り、かなり良い具合に仕上がって来た。特にコーラスの厚みなどは、ブーブリル＆シェーンベルクならではだと思う。
  『パイレート・クイーン』には歴史上に実在する人物が次々登場する、と昨日の日記に記したが、このミュージカルのストーリーは事実にインスパイアされた「フィクション」である。ただし、ストーリー上にも実際の出来事がいくつもちりばめられている。ネタバレになるのでひとつひとつには触れないが、あのエピソードもこのエピソードも実際に起きたことがストーリーに取り入れられているのである。もちろん脚色が施され、時間経過などは史実の通りではないのだが。

  明日は稽古ＯＦＦ。場面ごとの演出プランをもう一度練り直すつもり。

『パイレート・クイーン』通信

１０月１２日（月）

  ヴォーカル稽古。今日は石川禅さん、涼風真世さん、保坂知寿さん。

  石川さんが演じるのはエリザベス女王の忠実なる僕、リチャード・ビンガムである。ビンガム卿はエリザベスの命を受け、アイルランドの掃討に乗り出すことになる。
  『パイレート・クイーン』に登場する主要人物の大半は実在の人物である。グレイス・オマリー、エリザベス女王はもちろん、リチャード・ビンガムも実在の人物である。グレイスの父・ドゥブダラも記録に残っているし、グレイスの夫となるドーナルも実在している。が、史実ではグレイスの結婚は１度ではなかった。
  『パイレート・クイーン』には主要な人物がもうひとり登場する。グレイスの幼馴染・ティアナンだが、この人物が実在していたのかどうか、現時点で私の調べはついていない。

  ご存知の方はご教示ください。

『パイレート・クイーン』通信

１０月１１日（日）

  ヴォーカル稽古。まずは今井清隆さん。

  今井さんはグレイス・オマリーの父で、オマリー一族の族長・ドゥブダラを演じる。
  １６世紀中頃のアイルランドがどんなであったかは公式ページの「もっと知りたいアイルランド！」コーナー内の文章「グレイス・オマリーが生きた世界」をお読みいただきたいのだが、近代的な国家として統一される前夜、有力な部族が群雄割拠していた様な時代である。オマリー一族はアイルランド西方を拠点に、「海」をその生業の場所としていた人々であった。
  因みに、その頃の日本は安土桃山時代であり、グレイス・オマリーは上杉謙信と同年生まれなのであった。

  今井さんの後のヴォーカル稽古は宮川浩さん。

  今井さんの稽古が終わり宮川さんが現れると、宮川さんが先日まで出演していたミュージカル『Ｔｈｅ Ｍｕｓｉｃａｌ Ａｉｄａ アイーダ』の話題になった。今井さんの観劇の感想が意外に白熱し、聞いていた宮川さんが少々うんざりしていたのが私には愉快であった。

  宮川さんのソロをあたった後は宮川さんと保坂知寿さんのデュエット曲をあたり、更にその後、保坂さんのソロをさらって今日のメニューは終了。もうしばらくはヴォーカル中心の稽古が続く。

『パイレート・クイーン』通信

１０月１０日（土）

  ヴォーカル稽古。昨日に引き続きアンサンブルの皆さん、その後、荒木里佳さん。

  今日までの稽古では、帝劇地下の小ぶりな稽古場だったり、新宿の貸しスタジオだったり、日々稽古場を移動していた。そのためにスタッフも膨大な資料をその都度移動させたり、キャストも稽古着やシューズを持ち帰ったりしていたのである。錯覚をおこして、その日稽古が行われていない場所に向かってしまう人もいた。
  だが、それも今日までである。明日からは帝劇公演の本拠地、帝劇内にあるメインの稽古場（通称「９階稽古場」）での稽古が始まる。もっとも、明日はヴォーカル稽古のみ、しかも少人数で、であるが。

『パイレート・クイーン』通信

１０月９日（金）

  ヴォーカル稽古デー。今日はアンサンブルの皆さん、そして涼風さん。稽古は着々と進行している。
  公式ページの方も着実に進化している。ブログはこまめに更新されているし、特に「もっと知りたいアイルランド！」コーナーの充実ぶりが目覚ましい。
  公式ページと言えば、『レベッカ』の公式ページもリニューアルされた。よければ覗いてみてください。

  夜、久しぶりに佐藤Ｂ作さんにお目に掛かる。とてもお元気で安心しました。

『パイレート･クイーン』通信

１０月８日（木）

  台風１８号の上陸に伴い、日大藝術学部は昨日の早い段階で臨時休校が決定。因って『演出実習Ⅱ』も休講。今朝の首都圏の交通機関の様子を見れば、正しい判断であった。

  さて、『パイレート･クイーン』の方は午後からであったので、予定通り稽古メニューを消化。
  今日はヴォーカル稽古に宮川浩さんが登場。宮川さんは、グレイスを妻に迎えるアイルランドの有力一族・オフラハティ家の息子ドーナルを演じる。音楽監督の山口さんは今日も快調なスピードで稽古を進行、持ち時間の半分ちょっとで宮川さんの稽古を終えた。
  その後は保坂知寿さんのヴォーカル稽古、さらにその後、荒木里佳さんのゲール語レッスン。
  荒木さんはオマリー一族の長老格の女・イヴリーンを演じる。イヴリーンには１曲、ゲール語で歌うナンバーがあり、しかしゲール語といわれても我々にはその知識がない。なので、専門の方をお招きしてその発音を教えていただいたのであった。

  稽古後は衣装打ち合わせ。小峰リリーさんが素敵なデザイン画を描いてきてくださった。

『パイレート･クイーン』通信

１０月６日（火）

  午前中は東宝ミュージカルアカデミーへ。
  試演会『濹東奇譚』を終えた受講生たちは一皮むけた様に感じる。それとも私の見方が変わっただけなのか？

  午後は『パイレート･クイーン』の稽古場へ。
  今日はアイリッシュ･ダンス・デー。歌稽古、アクション、アイリッシュと、出演者たちは連日充実した稽古メニューを消化している。シーンの稽古が始まった時、今やっていることが生きて来る筈である。
  とは言え疲労もそれなりに蓄積していることであろう。明日は稽古ＯＦＦ、ゆっくりと体を休めて欲しい。きっと台風接近で大荒れだし。

『パイレート･クイーン』通信

１０月５日（月）

  『パイレート･クイーン』の舞台美術打ち合わせと『レベッカ』のそれとがかち合ってしまった。
  が、『パイレート･クイーン』の方は今日は技術的な話が中心なので、冒頭の１時間だけ参加することにして、後は『レベッカ』の打ち合わせに専念することに。

  『パイレート･クイーン』の美術デザイナーは松井るみさんである。
  舞台奥にミュージシャンのエリアを置き、直径７間（けん／１間は６尺、１尺は約３０．３ｃｍ）の盆を仮設した基本舞台のデザインは至ってシンプルなものである。『レ･ミゼラブル』や『ミス･サイゴン』の様に巨大な構造物が出たり入ったりする、と言うことは今回はないので、ここのイメージも早めに軌道修正されることをお勧めする。
  一方、『レベッカ』の美術デザイナーは伊藤保恵さんである。
  こちらも既に数回打ち合わせを重ねたので、デザインはかなり具体的になって来ている。今日は簡単な舞台模型を使用して、幕開きから順番に各場面を追いかけて、必要とされる要素や転換方法などについて細かく意見交換した。

  現代のミュージカルは場面数が多い。どちらの作品もその例外ではないので、１回の打ち合わせに要する時間もそれなりに必要だ。しかし、それなりに時間をかけたにも関わらず、大抵の場合、１幕が終わった辺りで時間切れ、となるケースが殆どである。なので、今日の様な打ち合わせを何回も重ねなければならないのである。
  話は全く変わるが、「誕生日が同じ人がこのカンパニーには多い」と言うネタをもうひとつ。このブログでも今までに幾度となく触れて来たのだが、私と照明デザイナーの高見和義さんの生年月日が同じなのである。つまり私と高見さんは「同じ星の下に生まれた」２人なのである。
  高見さんはまだ誕生日嬉しい？

『パイレート・クイーン』通信

１０月４日（日）

  アクション・デー。

  『パイレート・クイーン』は、残念ながら大冒険活劇ではない。なので、「海賊たちが風光明媚な南の海で、血沸き肉踊る戦いとロマンスを繰り広げる」みたいなイメージをお持ちの方は、早目に軌道修正されることをお勧めする。
  とは言え、やはり戦いの場面は登場する。アイルランドのオマリー一族と、アイルランドを植民地化しようと目論む英国軍との戦いである。なので、今日はアクションの基礎的なレッスン。剣を使ったアクションをこなすために必要な２０の基本動作を、アクション・コーディネーターの渥美博さんに仕込んでいただく。
  剣を使ったアクション（つまり立ち回り）には様々なルールが存在する。そのルールのお陰でアクションがリアルに見え、なおかつ舞台上の安全が保たれるのである。なので、立ち回りに参加する俳優は、まずこのルールをしっかり体に叩き込まなければならない。今日はみっちりと３時間、基本動作とその発展形を情け容赦なく教えていただいた。

  ところで、「誕生日が同じ」という昨日の話題の続きだが、出演者のタカ・ハヤシさん、真樹めぐみさん、そして穴田有里さんの３人が、何と同じ日生まれなのだそうだ。それも、おめでたいことにクリスマス・イヴ、『パイレート・クイーン』東京公演の前楽！ である。
  ３人はまだ誕生日が嬉しいだろうか？

『パイレート･クイーン』通信

１０月３日（土）

  ヴォーカル稽古デー。

  今日は涼風真世さんから。
  涼風さんはイギリスの女王・エリザベス１世を演じる。『パイレート･クイーン』は、エリザベスが即位した年、１５５８年から物語が始まる。
  稽古に入る前、涼風さんは、「照明で私を真っ白にしてくださいね」とおっしゃった。映画などに登場するエリザベス１世は一様に、白塗り、と言うか、顔が真っ白に見える様な化粧を施している。なので、涼風さんはそのことをおっしゃっているのだ、と思って話を聞いていたら、『パイレート･クイーン』のエリザベスのナンバーはどれもこれもキーが高く、顔を真っ赤にすることなしには歌えない、と言う話なのであった。
  確かにエリザベスのナンバーはどれもこれもキーが高い。今回は涼風さんの美しくパワフルなソプラノをたっぷりと堪能していただけるはずである。

  ２番目は保坂知寿さん。保坂さんはタイトル・ロールの海賊の女王、グレイス･オマリーを演じる。
  保坂さんが稽古場に入っていらした時、涼風さんはちょうど帰り支度を終えられたところであった。保坂さんも涼風さんも、日本のミュージカルの第一線に立ち続けて来られた方である。そしてほぼ同世代でもある。
  お２人は稽古場の片隅でしばし談笑されていたのだが、僭越ながら私も同世代で、なのでお２人の舞台は何度となく拝見して来た。このお２人が並んで楽しそうに語り合っている姿にはちょっと感慨深いものがあったのであった。

  更にその後、アンサンブルさんたちのヴォーカル稽古。
  前回は音を取る作業で時間切れとなっているので、今日はもう少し細かく、ニュアンスや約束事を確認しながら歌い込む。
  それにしても、音楽監督・歌唱指導の山口琇也さん（皆は愛と尊敬をこめて「ビリーさん」と呼ぶ）の稽古は猛烈なスピードで進む。見ている私にはとても気持ちがいいが、歌う方は付いて行くだけで大変なエネルギーが必要だろう。
  ところで、９月３０日は山口さんのお誕生日であった。『レ・ミゼラブル』の稽古場で、山口さんの似顔絵入りのケーキが振る舞われたことが関係者のブログなどに報告されている。訳詞の竜真知子さんも９月３０日がお誕生日なのだそうである。どうやらこのカンパニーには誕生日が一緒な人たちが結構多そうだ。
  遅ればせながら竜さんに「おめでとうございます」と申し上げたら、「もうそれほど嬉しくはありませんけど」とのことであった。

『パイレート･クイーン』通信

１０月２日（金）

  昨日、今日はアイリッシュ･ダンスのレッスン・デー。まだアイリッシュ用のシューズが揃わないので、各自自前のタップ・シューズで代用している。
  タップ・ダンスとアイリッシュ・ダンスは一見とても似ている。どちらも靴底の固いチップで床を踏み鳴らし、軽快なリズムを刻みながら踊る。が、アイリッシュ・ダンスとタップ・ダンスは似て非なる踊りである。
  ６月から行っていたアイリッシュ・ダンスのレッスンの中でも、指導を受け持つタカ・ハヤシさんは「そうやるとタップ・ダンスになってしまうから」と、繰り返しタップとアイリッシュの違いを説明していた。大半の出演者はなまじタップの経験があるために、そこから離れることに苦労しているように見える。
  とは言え、レッスン開始から既に４か月が過ぎた。私の眼には、一同それなりに様になって来た様に映る。少なくとも、今の日本でこの人数でアイリッシュ・ダンスを見せられるチームは他にはないのではないだろうか。
  どうか開幕を楽しみにお待ちいただきたい。

  夜は東宝ミュージカルアカデミーの試演会『濹東奇譚』へ。今回の経験を、これから先のレッスンにどう生かすか。全てはひとりひとりの意識の持ち方次第である。
  Ｊｕｓｔ ｄｏ ｉｔ！

日藝 → 東宝ＭＡ

１０月１日（木）

  午前中は日藝所沢。

  先週に引き続き、ある芝居のワンシーンを「３０分の持ち時間の中で演出する」課題を行なう。
  これはページ数にして１０ページ、登場人物２名の、ある芝居の発端部分なのだが、このささやかなシーンをどう解釈して、それをどのように実行するか、演出に名乗りを上げた生徒ひとりひとりの個性が見えて私は飽きることがなかった。
  これは何よりも「対俳優」に関する訓練である。演出家の仕事領域は多岐に渡るが、その中で最も大きな比重を占めるのは「俳優との作業」であろう。演出家は自分のイメージをどうすれば他者に伝えられるのか、演出家が求めるものはどのようにすれば獲得できるのか、それを疑似体験することから「演出」について考察して行こう、と言う試みでもある。

  午後は東宝ミュージカルアカデミーの稽古場へ。

  今日、明日と４期生の試演会が行われており、それを観る。
  演目は永井荷風氏の小説を菊田一夫氏が劇化した『濹東奇譚』で、これは１期生、２期生、３期生の時も取り上げた。『濹東奇譚』は、若い俳優たちが取り組むには大変有益な戯曲だと思う。現代口語とは異なるが内容は容易に理解可能な台詞、市井の人々の日常の情景と、その人たちを襲う過酷な運命……。
  つまり、登場人物の喜怒哀楽を俳優自身の感情から導き出すことと、昭和初期の玉の井に暮らした人々をかっちりと造形することの２つが同時に求められるのである。
  指導は例年同様、山賀教弘先生である。何はともあれ、お疲れ様である。

  図らずも今日は、アラトゥ（なんて言葉があるのか？  「２０歳前後の人々」の意のつもり）が演劇を学ぶ２つの学校を掛け持ちした。彼ら・彼女たちに伝えたいこと、求めたいものは山ほどある。何よりも、芝居がやりたいことであるならば本気でやって欲しい。
  が、彼ら・彼女たちから私が教わることもまた無数にある。今日も彼ら・彼女たちに感謝。

『ミー＆マイガール』ＣＤ発売！

９月３０日（水）

  『ミー＆マイガール』のハイライト･ライヴ録音盤ＣＤが自宅に届いた。

  詳細はこちらをご覧いただきたいのだが、帝国劇場売店などで今日から発売になる。「オーヴァーチュア」から「フィナーレ」まで全２０トラック。ミュージカル･ファンとしては、省略されがちな「アントラクト」が収録されているのが嬉しい。
  東宝ミュージックのＷｅｂ Ｓｔｏｒｅでは、他にも『ラ･カージュ･オ･フォール』『ダンス オブ ヴァンパイア』『ジキル＆ハイド』などのＣＤもお求めいただくことができる。

  この機会に大人買い？

『パイレート･クイーン』短信

  『パイレート･クイーン』の公式ページが充実して来た。

  ブログがスタートし、「もっと知りたいアイルランド！」と言うコーナーも始まった。作品の背景や雰囲気を予習しておきたい方はどうぞ覗いてみてください。

『パイレート･クイーン』通信

９月２８日（月）

  アンサンブルさんの歌稽古始まる。

  それぞれの歌のパートを決めた後、今日はコーラス・パートの音取り。音楽監督・歌唱指導の山口琇也さんの要領の良い指示の下、猛烈なスピードで全編の音取りを４時間で終える。
  訳詞の竜真知子さんも立ち会ってくださり、皆の歌を聞きながら、気になった部分があればなお貪欲に修正を加えている。
  今までは、全編を１人で歌っているデモ音源を聞いていたので、こうして大勢で、そしてハーモニー付きで歌われると、見違える様にダイナミックに聞こえる。私自身のモチベーションも大いに上がった。

  稽古後、花組芝居の稽古場へ。

  花組芝居は現在『ナイルの死神』の稽古中。アガサ・クリスティ作のこのミステリーを以前私も演出したことがあり（その時のタイトルは『ナイル殺人事件』）、加納幸和さんとのプログラム向けの対談の相手にご指名いただいたのである。そもそも加納さんは大学時代の１年先輩でもある。
  花組芝居流のクリスティがどの様に仕上がるのか、クリスティファンである私も大いに楽しみにしている。

『ダンス オブ ヴァンパイア』千穐楽

９月２７日（日）

  博多座の『ダンス オブ ヴァンパイア』も遂に千穐楽。今年の夏も、これで本当に終わった。

  まずは３か月に及ぶロングランを無事に乗り切ったキャスト＆スタッフの皆さんに感謝したい。本当にお疲れ様でした。そしてご来場くださったお客様。皆さんが今年の『ダンス オブ ヴァンパイア』を作ってくださったのでした。ありがとうございました。
  これでアルフレート少年の冒険も、クロロック城の宴も封印されることになる。が、いつの日か、「血」を求める多くの者の声に押されて、再び封印が解かれる時が訪れるかもしれない。

  訪れるといいな。

『パイレート・クイーン』など通信

９月２５日（金）

  渋谷へ。
  来年に予定されている新作ストレート・プレイの打ち合わせでＥプロデューサーに会う。Ｅプロデューサーの下でこの作品を担当する今春入社の新人は、日大藝術学部演劇学科の卒業生。早い話が私の教え子である。
  卒業の折に、「いつか山田先生と仕事をするのが夢です」と言ってくれていたのが、こんなに早く実現するとは。私もちょっぴり嬉しい。

  その後、帝劇へ。
  『パイレート・クイーン』の舞台美術絡みの作業を今後どの様に進めて行くか、演出部の皆さんと意見交換。課題山積。

  お知らせ。
  ９月２６日発売の『ベストステージ』誌１１月号に私のロング・インタビューが載っている。ご興味のある方はどうぞ。

夏休み やっと終わる

９月２４日（木）

  大学生の夏休みは長い。

  この話題も毎年書いているが、今年も書く。長すぎないか、大学生の夏休み？
  今日から日大藝術学部の後期の授業が始まった。いきなり１時限目に私の授業である。休み明けの１限は出席率も悪いだろう、と予測していたのだが、あに図らんや、かなり良い出席率であった。みんなのこと、根拠も無く疑ってごめん。
  それはともかく、今日からはあるテキストのワンシーンを学生たちに演出させている。前期はディスカッション主体で授業を進めて来たのだが、後期は「演出をする」と言う体験を通して様々なことを考察していこう、と計画しているのである。

  果たしてどのように発展して行くだろうか。

『パイレート・クイーン』通信

９月２２日（火）

  午前中は東宝ミュージカルアカデミーへ。

  アカデミーの２学期は既に８月の第３週から始まっている。私のクラスでは、最近上演されたミュージカルのワンシーンを素材にして、受講生たちに演じて（もちろん歌って）もらっている。１学期も同じ様にして来たのだが、２学期に入って素材を変えた。
  このやり方は、私にとっては大変やり易く、そして受講生に伝えたいことを過不足なく伝えられるので実にありがたい。ありがたいのだが、難点があって、このやり方では１コマの中で演じる機会が回って来るのはせいぜい２～３チーム。残りの大勢は見学しているだけになってしまうのである。
  もちろん、他者が演じるのを見ることは若い俳優にとって大変有益なことだと思っている。そして演出者の指示によって演技がどう変化して行くのか、演技の変化が見え方にどんな影響をもたらすのか、そのことをしっかりと観察して欲しいとも思う。
  だがしかし、欲を言えば、他者の演技を観察する機会の、せめて半分程度でも演じる機会を設けて上げられないものか、とも思う。
  うーん……。

  午後は帝劇へ。『パイレート・クイーン』のステージング打ち合わせ。

  『パイレート・クイーン』の作中にはアイリッシュ・ダンスが度々登場する。アイリッシュ・ダンスは、日本でも「リバーダンス」の来日公演などで知られる様になったと思うが、硬い木の底を持った専用の靴を履き、その靴で床を踏み鳴らしながら踊る、アイルランドの伝統的な民族舞踊である。
  『パイレート・クイーン』でアイリッシュ・ダンスのナンバーを振り付けるのは、「リバーダンス」での指導、振付の経験も豊富なキャロル・リーヴィ・ジョイスさんである。彼女は『パイレート・クイーン』のブロードウェイ公演でもアイリッシュ・ダンスの振り付けを担当された。
  ところで、『パイレート・クイーン』は、全編アイリッシュ・ダンスで進行する、と言う訳ではない。アイリッシュ・ダンスをご存知の方には言わずもがなことであろうが、あんな激しいダンスを２時間半も踊り続けるのは不可能である。あのダンスを踊りながらでは、そもそも歌うことさえままならないだろう。
  話が長くなったが、キャロルさんはアイリッシュ・ダンス以外のミュージカル・シーンのステージングを担当しないのである。それを受け持つのは青木美保さんである。なので、今日は青木さんとの打ち合わせなのであった。
  今年の５月に日生劇場で上演された『シラノ』もそうだったと思うのだが、ダンス・ナンバーと呼ぶ様なシーンが（アイリッシュ・ダンスのシーンを除けば）『パイレート・クイーン』には殆ど存在しない。なので青木さんのクレジットも「振付」ではなく「ステージング」なのである。だがしかし、この「ステージング」と言う言葉が示す領域は極めて曖昧で、なので今日の打ち合わせでも、このシーンを担当するのは私なのか青木さんなのか、そんな喧々諤々の連続なのであった。

  美保ちゃん、よろしくね。

『パイレート・クイーン』通信

９月２１日（月）

  帝劇へ。『ドリームボーイズ』の休館日を利用して、舞台を拝借して特殊効果機材のテスト。

  開始時刻の少し前に到着すると、既に様々な機材が広げられていて……、と言うより、広げられていた機材が片付けられようとしていた。
  種を明かせば、『パイレート・クイーン』の為の機材テストの前に、シアタークリエ１０月公演『ガス人間第１号』のチームが、我々同様に様々な機材をセッティングしてテストを行っていたのであった。
  何しろあちらはガス人間である。色々なことが要求されているのであろう。一方、こちらは１６世紀のアイルランドである。「特殊効果」と言っても「自然現象の一部をどう表現するか」と言う話であって、取り立てて驚くようなものではない。

  話は逸れるが、この秋の演劇界で私が最も楽しみにしているのが『ガス人間第１号』である。理由は……、
  なんだか面白そうじゃないですか？

『パイレート・クイーン』通信

９月２０日（日）

  今日は『パイレート・クイーン』デーであった。

  まず午前中は衣裳の打ち合わせ。
  我々の世界には「香盤表（こうばんひょう）」と言うものがあるのだが、これは「どの場面に誰が何の役で登場するか」が記された一覧表である。その香盤表を基に、どこでどの様な衣裳が必要になるのかを衣裳デザイナーの小峰リリーさんと打ち合わせ。
  今日の打ち合わせを基に衣裳のデザイン画が描かれることになる。

  午後はアクションの打ち合わせ。
  『パイレート・クイーン』は１６世紀アイルランドの海賊たちの話である。当時のアイルランドはイギリスとの戦いを繰り返していた。なのでこの作品の中でも何度か戦闘場面が登場する。「海賊ｖｓ英国兵」の他にも、男たちのけんか、など、アクションが含まれる場面は多い。
  今日はその１回目の打ち合わせ。アクション・コーディネーターは渥美博さんである。

  その後、ミュージカル・ナンバーの録音。
  オーヴァーチュアからフィナーレまで、つまり『パイレート・クイーン』の全音楽を日本語の歌入りで録音する、と言う作業を行っている。日本語の歌詞をメロディに乗せた時に違和感が生じないかをチェックする為であると同時に、アクション・コーディネーターの渥美さんやステージングの青木美保さんが構想を練るために、そして私や演出部の皆さんが舞台の転換や着替えのための持ち時間などを計算する為に、この録音データが活用されるのである。
  今日はその最終回。訳詞の竜真知子さんの立会いの下、歌ってくださったのは音楽監督の山口琇也さん、そして全楽曲をピアノで弾いてくださったのは稽古ピアニストの間野亮子さんであった。

  ６月から週２回のペースで行われていたアイリッシュ・ダンスのワークショップも先週でひとまず終了した。
  その成果の一部は８月１７日に東京會館で行われた製作発表でも披露されたが（その時のムービーはこちらから）、ワークショップで講師を務めてくださったＴａｋａさんによれば、ワークショップを終えた今現在はその時よりも格段の進歩を遂げているそうである。

  １０月からは本格的な稽古が始まる。それに合わせて『パイレート・クイーン』通信もいよいよ本格的に始まる。１１月２８日の初日まで、どうぞお付き合いくださいませ。

『ダンス オブ ヴァンパイア』博多座開幕！

９月３日（木）

  『ダンス オブ ヴァンパイア』が博多座で開幕した。

  昨日（２日）が初日で、初日のサラは知念さん。大塚サラは今日（３日）からで、アルフレートは博多座では泉見さんのシングル・キャストとなる。
  博多座は帝劇と比べると一回りコンパクトな劇場である。何よりも舞台と客席が近い。２階席、３階席からでも近い。そして音の響きが素晴らしい。また、２階席・３階席の前方サイドからは、帝劇には存在しなかった角度から舞台（と１階席の様子）を眺めることができる。この角度からの見え方はちょっと面白い。

  博多座さんの公式ページでも日々の情報が「最新ニュース」としてＵＰされて行くらしい。既に初日のカーテン・コールの映像がＵＰされている。
  それと、コーモリの女の子の姿をチラッと見かけたような……。

  博多座１０周年記念公演『ダンス オブ ヴァンパイア』は９月２７日まで。臨場感抜群の博多座へ、是非！

『ダンス オブ ヴァンパイア』東京千穐楽

８月２６日（水）

  帝劇７－８月公演『ダンス オブ ヴァンパイア』が無事に千穐楽を迎えた。

  何よりもご来場くださった皆さん、本当にありがとうございました。そしてスタッフ＆キャストの皆さん、お疲れ様でした。
  今日の千穐楽は、音響機材のトラブルで開演が１０分ほど遅れた。微妙な緊張感が客席に広がる中、開演前の舞台に団扇を手にしたクコールが。お陰で一気に千穐楽モードに切り替わり、監事室で事の成行きを見守っていた私も胸を撫で下ろした。
  カーテン・コールでは、いつもの様に駒田一さんの進行でキャストの皆さんがご挨拶。そしてその後、もう一度「フィナーレ」をオール・スタンディングの客席の皆さんと歌い踊った。
  エグズィット・ミュージックの演奏が終わっても、キャストは何度も舞台に呼び戻された。その内の１回に私も参加した（恥ずかしながら。何しろ精神的には裏方なので）。良い千穐楽であった。

  これで２００９年の帝劇版『ダンス オブ ヴァンパイア』は終演である。観客にも出演者にも愛された、本当に幸福なミュージカルであった。
  と言っても今年の『ダンス オブ ヴァンパイア』はまだまだ終わらない。スタッフは休む間もなく博多座へ移動する。ヴァンパイア・ウィルスが遂に九州地方を襲うのである。

  博多座の初日は９月２日。禁断症状の深刻な方はこちらへどうぞ！

『パイレート・クイーン』製作発表

８月１７日（月）

  東京會館にて『パイレート・クイーン』の製作発表。

  取材陣、そして一般のオーディエンス５５０名を招いて開かれた今日の製作発表は、ブロードウェイ公演のメイキング＆プロモーション・ビデオの上映から始まった。
  ４分間の抜粋映像が流れた後、今日の出席者が登壇。保坂知寿さん、山口祐一郎さん、今井清隆さん、石川禅さん、宮川浩さん、涼風真世さん、アンサンブルの皆さん、アイリッシュ・ダンス振付のキャロル・リーヴィ・ジョイスさん、そして私である。
  それぞれが抱負を述べたあと、アラン・ブーブリル氏、クロード＝ミッシェル・シェーンベルク氏からのメッセージが紹介され、更に取材陣との質疑応答。その後、何曲かのミュージカル・ナンバーが披露された。
  披露されたのは保坂さんの歌った「女って」、今井さんによる「我が娘よ」、そして涼風さんの「女王の務め」であった。そしてタカ・ハヤシさんに率いられたアンサンブル・キャスト全員によるアイリッシュ・ダンスのデモンストレーションも行われた。
  製作発表の最後はフォト・セッション。マスコミに配信されている居並びの写真はこの時に撮られたものである。

  製作発表終了後、保坂さん、山口さん、涼風さんと共に幾つかの取材を受ける。製作発表の様子と共に、いずれどこかに掲載、オンエアされるだろう。

  明日から３日間は、来日中のキャロルと集中ミーティングである。まだまだ先のことと思っている内に、『パイレート・クイーン』ももう目の前である。

『ミー＆マイガール』 ａｔ 中日劇場

７月８日（水）

  名古屋へ。中日劇場で上演中の『ミー＆マイガール』を観る。

  中日劇場の良さは、舞台と客席の距離が近いことと、音響の響きが素晴らしいことである。そのため、とてもアットホームな雰囲気が生まれるし、何よりも臨場感がある。『ミー＆マイガール』の様な作品にはうってつけの劇場なのである。
  帝劇と比べると、舞台美術はやや小ぶりになっている。が、それは仕方がない。そもそも６年前の帝劇初演の時、帝劇でしかできないものを、帝劇のスケールと舞台機構をフル活用して、と考えて作り上げた舞台美術である。
  が、先に記したように、その小ぶりさもいい意味でアットホームに見えていて、中日版には中日版の良さがあった。事実、中日劇場は大いに盛り上がっていた。何よりも、台詞のひとつひとつに反応してくださっていたのが嬉しかった。

  困難な引っ越しを実現してくれた、演出助手の落石君、舞台監督の佐藤さん、そして玉野さんに感謝したい。もちろん中日劇場のスタッフの皆さんにも。

  中日劇場の『ミー＆マイガール』は７月１５日まで上演中。

『ＴＤＶ』通信

７月７日（火）

  午前中は東宝ミュージカルアカデミー。

  前期の私のクラスは今日で終了。なので今日は通常のカリキュラムを離れ、ひとコマ（２時間）全枠を受講生との質疑応答に当てた。日々のレッスンの中で感じていることや演劇製作上の疑問点、或いは、私が演出家としてどの様に作品作りをしているのか……、などなど、素朴だが真剣な質問が数多くなされた。
  今現在の彼ら・彼女たちを見てアドヴァイスをするとすれば、それはただひとつ、「やりたいんなら本気でやれ！」

  午後は帝劇へ。

  『ダンス オブ ヴァンパイア』も本日より２回公演。昨日も記した通り、今日はアルフレートとサラがシャッフルされて、これで４パターンあるダブル・キャストの組み合わせの全てが初日を終えたことになる。
  カーテン・コールも挨拶の無い通常の形になり、いよいよ３か月に及ぶロング・ランがスタートする。

  さて、『ＴＤＶ』通信も今日でひとまず終了である。ご愛読本当にありがとうございました。今後のヴァンパイア・ニュースは充実ぶりも目覚ましい公式ブログでどうぞ。

  さて、５月の『シラノ』、６月の『ミー＆マイガール』、そして『ダンス オブ ヴァンパイア』と続いた大型ミュージカルの連続オープンもこれで一区切りついた。３月１６日に『シラノ』の歌稽古を開始して以来、大変充実した３ヵ月半であった。
  次回は『パイレート・クイーン』通信であるが、これが本格的に始まるのは１０月に入ってからである。それまでは不定期に、書くべきことがあった場合にのみ書き込みます。

  皆さん、良い夏を！

『ＴＤＶ』通信 ダブル・キャスト初日！

７月６日（月）

  浦井アルフレート＆大塚サラの初日。

  「２落ち」と言う業界用語がある。
  無事に初日を終えた次の日（つまり２日目）は、初日とは打って変わって低調な出来で終わってしまうことが多い、と言うことを言った言葉だが、ジンクスの様でもあるし、自戒を込めた戒めの様な言葉でもある。が、『ダンス オブ ヴァンパイア』は今日も「２落ち」とは無縁の素晴らしい出来であった。
  そして浦井アルフレートも大塚サラも、昨日のコンビ、泉見さん・知念さんとは違ったそれぞれの持ち味を生かした役作りで、堂々たる初日振りであった。
  実際にはお２人とも相当緊張していたらしい。大塚さんは、１幕よりも２幕でそれが顕著であったと言う。が少なくとも客席からはそんな風にはこれっぽっちも見えていなかった。
  私はダブル・キャストの公演はこの様であるべきだ、と思っている。つまり、「どちらを見ても印象が変わらない」と言うのではなく、それぞれの個性やアイデアが反映されていて、どこを取ってもその人にしかできない表現がなされているべきだ、と言うことである。

  それはともかく、明日は初の２回公演。そしてキャストがシャッフルされて、昼は泉見アルフレート＆大塚サラ、夜は浦井アルフレート＆知念サラの顔合わせである。また一味違う『ダンス オブ ヴァンパイア』が見られる筈である。

『ＴＤＶ』通信 初日！

７月５日（日）

  大道具や照明、音響が最後の調整を続ける中、我々は昼過ぎから稽古場に集合。昨日のゲネプロ終了後は速やかに帰宅したので、その駄目出しを含む最後の確認であった。
  開演の２時間前、舞台にて初日のお祓い。２か月に渡る帝劇公演の成功と無事を祈願。
  そして１７時３０分。荘厳なオーヴァチュアが３年振りに帝劇に響き渡った。そして吹雪の中を、大小の荷物をぶら提げた少年が心細そうにトボトボとやって来た……。

  休憩中の「あの人」を含め、何から何までが楽しく、そして懐かしかった。上演中は、あの夏から既に３年も過ぎたとは思えない様な、少し不思議な感覚であった。
  終演後は通常のカーテン・コールに加えて初日のご挨拶。駒田一さんの司会で、知念里奈さん、泉見洋平さん、石川禅さん、そして山口祐一郎さんが短くコメントを述べた。
  そして総立ちのお客様は、何度も何度もキャストを舞台に呼び戻してくださった。一旦はエグズィット・ミュージックが演奏されたにもかかわらず、お客様は拍手を止めてくださらなかった。

  やはり『ダンス オブ ヴァンパイア』は楽しい。が、そのことは、お客様が客席を埋めてくださった時に初めて実感できる楽しさなのである。作品と観客の幸福な出会い。『ダンス オブ ヴァンパイア』は、その出会いに恵まれた幸運な１本であろう。

  明日は浦井健治さんと大塚ちひろさんの初日。今日に劣らない、素敵な初日になります様に！

『ＴＤＶ』通信 そして『ミー＆マイガール』名古屋初日

７月４日（土）

  舞台稽古の続き、そしてゲネプロ。

  困難な３日間であったが、それでもタイム・テーブル通りに全行程を修了した。優秀で献身的なスタッフ陣にまずは感謝したい。
  再演で、しかも通常公演より多めに作業時間が確保されている今回でこの大変さである。３年前の初演は、良く無事に初日まで漕ぎ着けたものである。それこそ奇跡の様にして幕が開いたのだ。

  さて、いよいよ明日は初日。熱狂の３ヵ月の始まりである。

  名古屋・中日劇場の『ミー＆マイガール』は本日初日。無事に幕を下ろすことができたそうである。スタッフ＆キャストの皆さんお疲れ様でした。そしてご来場くださった皆さん、ありがとうございました。

『ＴＤＶ』通信

７月３日（金）

  舞台稽古２日目。

  昨日、幕開きから１幕７場までを終えているので、今日はその続き。１幕８場の幻想の舞踏会から２幕７場の図書館までを舞台稽古。
  『ダンス オブ ヴァンパイア』の舞台稽古では、やらなければいけないことの量が膨大である。今回は再演であるにもかかわらず、やはりそれなりの時間を費やしてしまう。ダンスに仕掛けに舞台転換に照明。１つ１つは決して大げさなものではないのだが、その総量が多いのと、それぞれをデリケートにシンクロさせなければならないのとで、手順を付けるのに手間がかかるのである。
  とは言え、タイム・テーブル的には至って順調。予定のメニューを無事時間内に終了した。

  明日は舞台稽古の残りとゲネプロ。「すべて順調、万事快調！」

『ＴＤＶ』通信 ミニミニ

７月２日（木）

  テクニカル・リハーサル、サウンド・チェックの後、舞台稽古。その後、再びテクニカル・リハーサル。昨日ほどではないけど深夜帰宅。また明日。

『ＴＤＶ』通信 ミニ

７月１日（水）

  終日道具調べ、照明合わせ。深夜帰宅。おやすみなさい。

『ＴＤＶ』通信

６月３０日（火）

  博多へ。博多座開場１０周年記念公演となる『ダンス オブ ヴァンパイア』の製作発表であった。

  今日の博多は大雨警報と雷洪水注意報が発令される生憎の天気であったが、それでも大勢のマスコミの方が詰め掛けてくださった。ヴァンパイア・カンパニーから出席したのは岡本プロデューサー、山口祐一郎さん、石川禅さん、大塚ちひろさん、知念里奈さん、そして私で、それぞれが抱負を述べた後、質疑応答と写真撮影が行われた。
  更にその後は個別のインタビューなども設定され、各人が分刻みで応対した。私もＫＢＣテレビとＦＭ福岡のインタビューを受けた。
  これらの模様は、９月の博多座公演に向けて様々な媒体に登場することになると思われる。九州地方の方はお楽しみに。

  博多滞在４時間ほどで、私はとんぼ返りして帝劇へ。仕込み作業の進行状況を確認して、今日の所は早々に帰宅。明日が長い１日になりそうだからである。

『ＴＤＶ』通信

６月２９日（月）

  オケ付き通し稽古２回目。舞台では本格的な仕込み作業が始まっている。

  全体での稽古は今日が最終日である。後は劇場で、扮装して、舞台美術や照明や音響と合わせての稽古に委ねたい。
  稽古後、開演アナウンスの録音。
  本当は初演時のアナウンスをそのまま使用するつもりだったのだが、その録音ソースが発見されず、仕方なく録り直すことに。なので文面は殆ど変わっていないが、一応新録音である。

  明日はヴァンパイア･ダンサーのみの振り固め。私は博多座へ出張。

『ミー＆マイガール』東京千穐楽 そして『ＴＤＶ』通信

６月２８日（日）

  『ミー＆マイガール』が帝劇で千穐楽。ご来場くださった皆さん、本当にありがとうございました。

  今日の千穐楽、私は『ダンス オブ ヴァンパイア』の稽古で観劇できなかったのだが、稽古の始まる前に舞台袖から幕開きを、稽古の休憩時間にフィナーレを覗いた。
  フィナーレ時に舞台袖にいたのは、終演後に舞台裏で行われる恒例の手締めに参加するためだったのだが、成り行きで何度目かのカーテン・コールで舞台上に登場する羽目になった。今日ご観劇くださった皆さん、私は決して「出たがり」ではないので、どうか誤解の無い様に。
  終演後、舞台裏では東宝の増田専務がご挨拶、そして『ミー＆マイガール』の作曲者ノエル・ゲイ氏のお孫さんで著作権を管理していらっしゃるアレックス・アーミテージ氏からもお言葉を頂戴した。そして井上芳雄さんの音頭で３本締め、帝劇公演を打ち上げた。
  さて、『ミー＆マイガール』は名古屋に旅立つ。中日劇場にて７月４日から１５日まで、東宝版としては初めて帝劇を離れての公演である（詳細はこちら）。
  キャスト＆スタッフ＆オーケストラの皆さん、どうか良い旅を。次は中日劇場が世界で１番幸福な場所になります様に！

  『ダンス オブ ヴァンパイア』はオケ合わせの２日目。昨日の続きで２幕の後半を合わせる。
  休憩を挟んだ後、オーケストラで１回目の通し稽古。とてもいい出来であったと思う。通し稽古後の駄目出しでもそのことを全員に伝えた。

  舞台ではヘアフォード邸が着々と解体されている。そしてその跡に運び込まれるのはクロロック城である。『ダンス オブ ヴァンパイア』開幕は１週間後に迫った。

『ＴＤＶ』通信

６月２７日（土）

  オケ合わせ。

  『ダンス オブ ヴァンパイア』のオーケストラは２５名。壮大な楽曲、美しい楽曲、ミステリアスな楽曲、激しい楽曲……。昨日までピアノだけで演奏されていたミュージカル･ナンバーの世界観が一気に広がった。
  今日は１日かけて２幕半ばまでを消化。明日は残りのオケ合わせを終えた後、オケ付き通し稽古。

  稽古後、帝劇の奈落作業場に下りて、「霊廟」の場面で教授に降りかかる「アクシデント」のテスト。教授の場所に上がってみると、結構高く感じるのである。

『ＴＤＶ』通信

６月２６日（金）

  稽古前に東宝の社内誌「宝苑」の取材。『ダンス オブ ヴァンパイア』の見どころなどを語る。

  『ダンス オブ ヴァンパイア』は通し稽古の２回目。今日は泉見アルフレートと大塚サラ。２人も全体も着実に進化している。
  通し稽古後は駄目出し。更にその後、『ミー＆マイガール』終演後の舞台を拝借して“ベッド・シーン”の稽古。
  稽古後、稽古場には楽器が搬入された。昨日、今日と別のスタジオでオーケストラ・リハーサルが行われていたのだが、明日からはここでオーケストラとの合わせである。指揮は西野淳さんである。

  『ダンス オブ ヴァンパイア』の後は『パイレート・クイーン』の舞台美術打ち合わせ。台本の要請、音楽の要請、ダンスの要請に、それぞれどう応えるか……。

『ＴＤＶ』通信

６月２５日（木）

  午前中は日藝所沢。

  演劇には「空間」の概念と「時間」の概念がある、と言う話をする。
  前回の授業で考察したのは「空間の概念」で、近代演劇以降に持ち込まれたその概念が演劇に「時間の概念」をもたらし、そしてそのことが「演出」と言う仕事を独立、発達させたのではないか、と言う様なことを、ある空間の中で人物を動かしながら実例を上げて解説。珍しくアカデミックな授業であった。

  午後は『ダンス オブ ヴァンパイア』の稽古場へ。１回目の通し稽古。

  通し稽古の合間に、岡本プロデューサーから「特に心配な所はないだろう？」と言われた。その通り、順調な仕上がりだと感じている。『ダンス オブ ヴァンパイア』が備えている祝祭的な楽しさと哲学的な深さの両面が、理想的なバランスで醸し出されていると思う。
  通し稽古終了後は駄目出し、そしてダンスシーンの抜き稽古。明日はキャストを入れ替えて２回目の通し稽古。因みに今日のアルフレートは浦井健治さん、サラは知念里奈さんであった。

『ＴＤＶ』通信

６月２３日（火）

  午前中は東宝ミュージカルアカデミー。

  私は歌えないし踊れないし演技経験も無い。なので歌やダンスや演技の技術を教えることはできない。では私のクラスでは何をやっているのか、と言うと、私は演出をしている。あるミュージカルのある場面を、プロの現場でミュージカルを作るのと同じプロセスで受講生たちに体験させている。
  歌、ダンス、演技。個々のレッスンは私以外の先生方が充実したカリキュラムを組んでくださっている。なので、私のクラスでは、個々のレッスンで受講生たちが獲得したスキルを総合的に見ることに主眼を置いている。
  「何のためにレッスンを重ねるのか」が、私のクラスのテーマなのである。

  午後は『ダンス オブ ヴァンパイア』の稽古場へ。昨日整理した１幕を通す。その後、ダブル・キャストを交代してもう１回通す。

  １幕は初演とほぼ同じ、１時間１２～３分に仕上がりそうである。今回から新たに加わってくださったキャストの皆さんも、それぞれの持ち味が活かされて良い感じになって来た。初演からの皆さんは、その魅力に益々磨きがかかっている。
  明日は稽古場最後のＯＦＦ（イベントのある方はご苦労様です）。明後日より通し稽古態勢に入る。

  稽古後は『レベッカ』の舞台美術打ち合わせ。『レベッカ』の舞台美術は、シアタークリエ版とはコンセプトを一新することになる。さて……。

『ＴＤＶ』通信

６月２２日（月）

  １幕を場面毎に、丁寧にさらう。

  何しろ、最後に１幕を稽古したのは１週間以上前のことだ。場面によっては２週間近く前になる。どうなることやら……と言う気持ちは、恐らく俳優たちも私も大差なかっただろうと思う。
  予想通り、芝居が上手く流れなかったり、手順を忘れてしまったていたり……はあった。が、そうなるのは当たり前のこと、心配はしていない。そのことよりも、２幕ラストまでひと通り手を付けたことによって、それぞれのキャラクターが抱えるドラマがより具体的に表現される様になったことが大きな収穫であった。

  ところで、今日は他にも幾つかご報告が。

  まず、『ミー＆マイガール』のハイライト・ライブ録音ＣＤの発売が決定した。詳細は未定だが、第一報はこちらからどうぞ。
  次に『パイレート・クイーン』のアンサンブル・キャストが発表になった。こちらからどうぞ。

  最後に、この記事の左、私の顔写真の下に存在している小さな７桁のカウンターであるが、この数字は、このブログを訪問してくださった方のアクセス数の総計である。
  ココログでこのブログを始めたのが２００６年４月。以来、足掛け３年と３カ月で１．０００．０００人を超えることとなった。
  この場をお借りして、このブログを覗いてくださった皆さんに御礼申し上げます。どうもありがとうございました。

『ＴＤＶ』通信

６月２１日（日）

  前半はダンス・ナンバーの振り固め。その後、２幕をおさらい。

  １幕をやるより先に、２幕を台本順に全場面当たった。今まで場面ごとにブツ切れで稽古していた為に掴み辛かった繋がりや流れが、これで理解し易くなっただろう。
  明日は久々に１幕に戻る。１幕を稽古してから随分と時間が経っているので、果たして覚えているだろうか？

  公式ブログには久々のリー君登場。もうご覧いただいたであろうか？

『ＴＤＶ』通信

６月２０日（土）

  ２幕１０場、１１場を稽古。

  １０場はクロロック城で行われる舞踏会。
  このシーンも細かい約束事の連続で、場面にすれば１０分足らずなのだが稽古は１日がかりである。とは言え、初演の時の苦労に比べれば再演の稽古は楽なものだが。
  そして１１場。ラスト・シーンである。
  全ては終わった。そして教授は歩き始める。彼が再びトランシルバニアを訪れることはないだろう。……本当に？

  今日でとりあえず全シーンを当った。明日からは２順目。「とりあえず」当った各シーンをより精密に仕上げて行きたい。『ダンス オブ ヴァンパイア』開幕まであと２週間である。

『ＴＤＶ』通信

６月１９日（金）

  『ダンス オブ ヴァンパイア』のもうひとつのハイライト、２幕９場を稽古。

  ２幕９場はクロロック城の尖塔と墓場である。
  城の最上部まで上り詰めたアルフレートと教授。外は既に陽が落ちていた。果たして２人はヴァンパイアｖｓ人類の戦いに勝利することができるのか……？
  一方、墓場では今夜の舞踏会に向かうヴァンパイアたちが続々と蘇っていた。この場面のミュージカル・ナンバーは、永遠に死ぬことの無い死者たちによる「永遠」と、７分に及ぶ伯爵の「抑えがたい欲望」である。どちらもが２幕後半のハイライトだと思う。

  明日はいよいよ舞踏会に潜入！

『ＴＤＶ』通信

６月１８日（木）

  午前中は日藝所沢。

  学生たちに「好きな劇場はどこか」尋ねてみたら、即答した者は少なく、「まだ色々な劇場に行ったことがないので……」と言う者が多かった。それはそうだ。半年前までは受験生だった訳だし、全員が関東圏出身でもないのだから。
  「でも理想の劇場なら……」あります、と言うことで、それぞれが様々なことを答えてくれた。私はこの仕事を始めて既に四半世紀。好きな劇場もあれば、それ程でもない劇場もある。観客としてはいいが、仕事では……と言うところもある。もちろんその逆も。
  劇場は１点ものである。同じ劇場は２つとない。だから面白い。皆さんの好きな劇場はどこだろうか？

  午後は『ダンス オブ ヴァンパイア』の稽古場へ。

  まずは２幕２場、アルフレートの悪夢シークェンス「夜を感じろ」を当る。
  ここは『ダンス オブ ヴァンパイア』のハイライトである。伯爵の城に泊まったアルフレートが深夜に見た悪夢がダンスで表現されている。初演の時、脚本・作詞のミヒャエル・クンツェ氏から「ウィーン版より素晴らしい」とのお言葉を頂戴したシーンである。エキサイティングなダンスとヴォーカルをお楽しみに。
  続いて２幕７場、８場を稽古。
  ７場は、失意のアルフレートが、アブロンシウス教授から「人生をやり直す勇気」を与えられる場面である。そこへ再びミステリアスな歌声が聞こえて来て……。
  ８場は、その歌声の聞こえる場所を探し求めるアルフレートが、思い掛けないキャラクターに遭遇してしまう場面。そのキャラクターはアルフレートに近づくと……。

  稽古後、声の録音。誰の声かはここでは言えない。更にその後、シャガールがマグダを○○○す場面の○○○をテスト。結果は良好であった。

『ＴＤＶ』通信

６月１７日（水）

  ２幕の３場から６場までを稽古。

  ２幕３場は、アルフレートとアブロンシウス教授にあてがわれたクロロック城内の客間である。
  悪夢にうなされて寝覚めの悪いアルフレート。対する教授は至って爽やかに目覚めた様子。陽の高い内にクロロック伯爵の棺を見つけ出し、その心臓に杭を打ち込むことにした教授はアルフレートを従えて霊廟（れいびょう）へと向かう。
  ２幕４場はその霊廟。
  伯爵の棺を見つけ出した教授とアルフレート。アルフレートは手にした杭とハンマーで伯爵の心臓に狙いを定めるが……。
  続く５場は城内の図書室。
  古今東西の書物が収蔵されているのを目の当たりにした教授は、興奮を押さえ切れずに本の山へと分け入って行く。一方、サラの歌声を聴いたアルフレートは、声の主を求めて城内をさ迷い歩く……。
  ６場は城内のバス・ルーム。
  遂にサラとの再会を果たしたアルフレート。入浴中のサラに「一刻も早く城を抜け出そう」と持ち掛けるが……。

  客間から霊廟へと向かう教授とアルフレートのナンバー、そして霊廟でのシャガール＆マグダのナンバーは、上島雪夫さんによって今回マイナー・チェンジが施された。それに、先日の「クロロック城 スペシャルナイト イベント」にお越しくださった方にはすでにご報告したが、城内のバス・ルームも、よりゴージャスに（当社比）デザインし直された。

  その辺りのことも、どうぞお楽しみに。

『ＴＤＶ』はお休み

６月１６日（火）

  『ダンス オブ ヴァンパイア』の稽古は休み。午前中は東宝ミュージカルアカデミーへ。ここの所はあるミュージカルのワン・シーンを取り上げている。

  そのシーンは、台詞からデュエットへと発展する、ミュージカルの典型的なシーンである。
特に工夫を凝らさなくても、そのまま喋って、そのまま歌って、そのまま動けばミュージカルのワン・シーンが出来上がりそうに感じるくらい、典型的なシーンであると思う。
  なのに、受講生たちにはそれが簡単なことではないのである。何故か？ それを 受講生たちとじっくりと考えた。

  夜は日暮里サニーホールへ。東宝ミュージカルアカデミーを卒業した者たちの中から選ばれた「アドバンス・コース」の試演会であった。

  演目は『ミス・サイゴン』で、今回は１期生、２期生、３期生の初合同公演であった。そして１期生たちはこの試演会を最後にアドバンス・コースを卒業する。
  １期生たち、お疲れ様でした。しんどい時や辛い事もあったでしょう。それでもあなたたちは良く頑張りました。これからも今まで同様に頑張って、後に続く者たちの目標となってください。応援しています。